Слушаем: греческий танец «Сиртаки».

Слушаем: греческий танец «Сиртаки».

 

                                  Задание 2. Украина, песни, бандура, гопак.

Сегодня мы отправляемся на Украину. Украинцы, как и русские, тоже славяне, и наши языки очень похожи. А еще жители Украины – очень музыкальный народ и славятся своими голосами. Давайте послушаем самые известные украинские песни.

«Ноченька лунная»                                                                      «Черные брови»

Ноченька лунная, летняя, ясная,                                 Черные брови, карие очи -- 

Звёзды так ярко горят.                                                  Темная ночь вы и солнечный день.
Выйди любимая, за день усталая                                 Кто научил вас рвать сердце в клочья,
Хоть на минуточку в сад.                                             Кто научил завлекать вас людей?

«Бандура»                                                                   «Ревет и стонет Днепр широкий»

Взял бы я бандуру и сыграл что знал,                         Ревет и стонет Днепр широкий,
Из-за той бандуры бандуристом стал.                         Сердито воет ветер злой,
Все из-за очей ее, если б обладал…                            Он долу вербы гнет жестоко,
За те карие очи душу я б отдал.                                   Волну вздымая за волной.. 

                           Днепр – река на Украине.

 

Бандура – украинский струнный инструмент.

Многие думают, что люди танцуют для развлечения, а вот украинский танец гопак возник как боевая  тренировка казаков Запорожской Сечи (военных укреплений на Днепре). Поэтому сначала его танцевали только мужчины. Выглядели они очень живописно – широкие красные шаровары, цветной пояс, вышитая сорочка. Мужчины показывали силу, ловкость, героизм и благородство, а девушки поощряли их к все новым трюкам. Слово «гоп» означает «прыжок».

 

Вопросы к уроку:

1. Петь украинские песни. 2. Какие вы знаете русские народные инструменты,

родственные бандуре?                                    3. Что общего между гопаком и сиртаки?                     

Характерный ритм хоты:

Около 200 лет назад русский композитор М.И Глинка, очень любивший путешествовать, приехал в Испанию. Ему так понравилась эта страна и ее жители, что Глинка решил познакомиться с культурой Испании: учил испанский язык, пытался играть на кастаньетах, приглашал к себе народных музыкантов, гитаристов и певцов и записывал услышанные мелодии. Вернувшись в Россию, Глинка написал две оркестровые пьесы, в которых использовал испанскую музыку. Это «Арагонская хота» и «Воспоминание о летней ночи в Мадриде».                                                  

                                       БОЛЕРО

Так же как хабанера и хота, болеро появилось около 200 лет назад. Танец этот очень горделивый, в умеренном или быстром темпе. В Испании его танцуют под звуки гитары и барабана, с кастаньетами или прищелкиванием пальцев. Характерная особенность

болеро – это его ритм:                                                                 

В балете «Лебединое озеро» П.И. Чайковского есть испанский танец. Его исполняет на балу девушка из Испании среди невест из других стран – Польши, Венгрии, Италии. Одну из них должен выбрать принц себе в жены. Но мы-то знаем что он уже любит Одетту – принцессу лебедей… И хотя Чайковский назвал танец просто «испанским», это настоящее болеро!  

Но, конечно, самое знаменитое в мире болеро написал французский композитор Морис Равель. Его мать была испанкой, поэтому Равель часто обращался к испанской музыке. В этом произведении, которое звучит около 15 минут, все время повторяется одна мелодия. Она переходит от инструмента к инструменту, начинаясь   очень тихо, постепенно становясь все громче и громче, и, наконец, завершаясь ослепительным финалом.  

     Самостоятельное чтение: сюжет оперы «Кармен» основан на «любовном треугольнике»: простой солдат Хозе

  влюбился в цыганку Кармен. Ради нее он дезертировал (бежал с военной службы), но она предпочла ему красавца

тореадора Эскамильо. Как мы с вами уже знаем, испанцы – люди очень страстные и гордые, так что вряд ли эта

история закончится тихо и мирно… (Продолжение будет через три года, ждите…)

Вопросы к уроку: 1. Когда появились эти танцы? Какой из них связан с названием города? Какой темп в этих

              танцах? Как вы думаете, что в них общее? Запомните ритм каждого танца и потренируйтесь его простучать.

2. Почему Глинка и Равель писали испанские произведения? Чем необычно «Болеро» Равеля?

3. В характере какого танца написан «Испанский танец» в балете «Лебединое озеро»?

  Какой знаменитый номер из этого балета мы слушали в первом классе?

4. Что вы знаете об опере «Кармен»? В какой опере у нас уже был «любовный треугольник»? (задание № 18)

5. Срочно узнайте, кто такой «тореадор»!

  Слушаем: Бизе «Хабанера». Глинка «Арагонская хота».

                 Чайковский «Испанский танец». Равель «Болеро»

                                      Задание 38. Испания. Сарасате, де Фалья.

  Сегодня пришла, наконец, пора познакомиться с испанскими композиторами. А то вдруг

вы подумаете, что в Испании их не было… Пабло САРАСАТЕ  – великий испанский

скрипач и композитор. Он жил около 150 лет   назад. Отец Сарасате был военным

капельмейстером (дирижером). Мальчик начал играть на скрипке в 5 лет, а в 8 дал свой

первый концерт. Местное общество проявило большой  интерес к юному виртуозу: одна из

богатых дам дала ему денег на учебу в Мадриде. Вскоре Сарасате выступил перед испанской

королевой, которая подарила ему скрипку работы Страдивари.

   Сарасате писал музыку только для скрипки. Самое знаменитое его произведение – «Цыганские напевы». У этой музыки интересная история. В Испании очень много цыган, по традиции часто играющих на скрипке. Так что Сарасате наверняка слышал цыганские мелодии еще в детстве. Но по-настоящему он заинтересовался этой музыкой в Венгрии, во время своих многочисленных гастролей по всему миру (кстати, только в России он побывал 4 раза!). В Венгрии тоже много цыган (об этом мы  

 говорили, когда знакомились с этой страной и Ференцом Листом). Вот к Листу, познакомив-

 шись с ним, и обратился Сарасате с просьбой прислать ему образцы цыганских мелодий.

  Лист выполнил просьбу, и на основе этих мелодий Сарасате написал «Цыганские напевы».

Через несколько лет Сарасате получил письмо от одного малоизвестного венгерского

композитора, который утверждал, что одна из мелодий в «Цыганских напевах» не народная, а

принадлежит его перу. Обычно в таких случаях композитор, у которого «украдена» музыка,

требует выплатить компенсацию. Но тут автор мелодии был так горд, что ее использовал

такой знаменитый композитор, что не стал требовать деньги, а только попросил, чтобы в

нотах было указано его имя. «Цыганские напевы» очень похожи на чардаш:

медленная, свободная первая часть и зажигательная танцевальная вторая.  

         Мануэль де ФАЛЬЯ жил около 100 лет назад. В детстве он учился игре на фортепиано

у матери. В юности Мануэль увлекался литературой и в 15 лет основал два литературных

журнала. Но через два года он услышал музыку Грига и решил стать композитором.

Казалось бы, при чем тут Григ? Вспомните, ведь Григ был первым норвежским

композитором. Именно ему впервые удалось отразить в музыке народные норвежские

напевы, передать дух своего народа. И де Фалья решил сделать то же самое с испанской

музыкой.Он объединился с другими испанскими композиторами, писателями, художниками,

чтобы показать всему миру красоту испанского искусства. Самое знаменитое произведение

де Фальи – опера «Короткая жизнь».

    Самостоятельное чтение: Сарасате однажды прочитал в газете заметку, в которой музыкальный критик

назвал его гением. Сарасате покачал головой: «В течение тридцати семи лет я не менее двенадцати часов в

день упражняюсь в игре на скрипке, а теперь этот человек называет меня гением!»

  Опера «Короткая жизнь» рассказывает о любви бедной девушки-цыганки к богатому юноше. Она не верит,

когда ей говорят, что он обманывает ее, а сам собирается жениться на богатой невесте. В день свадьбы

героиня приходит к дому своего возлюбленного, но он делает вид, что не узнает ее. И тут она....     

 

    Вопросы к уроку: 1. Кто такой капельмейстер? 2. Какую помощь получил Сарасате в юности?

2. Чем необычна история «Цыганских напевов»? 3. На какой венгерский танец похожа эта музыка?

4. Почему Сарасате так отреагировал на газетную заметку?

5. Всегда ли люди сразу находят свое призванье? Расскажите на примере де Фальи. Музыка какого

композитора изменила жизнь де Фальи? Какую цель в жизни он себе поставил?

  6. Расскажите сюжет оперы «Короткая жизнь» и придумайте ее окончание.     

      Слушаем: Сарасате «Цыганские напевы».

                       Де Фалья «Испанский танец» из оперы «Короткая жизнь».

    Задание 39. Испания. Альбенис. Родриго. Фламенко. Португальское фаду.

Продолжаем наше знакомство с испанскими композиторами. Исаак Альбенис жил около 150 лет назад.

  Он написал несколько сюит (сборников пьес) для фортепиано. Все пьесы в этих сюитах посвящены разным

районам или городам Испании: Гранаде, Каталонии, Севилье, Астурии, Арагону, Кастилии и др.  И хотя это

   пьесы для фортепиано, Альбенис мастерски изображает в них звучание гитары – национального испанско-

го инструмента. Одна из самых знаменитых пьес – «Астурия», иногда ее еще называют «Легенда».  

   Хоакин Родриго прожил долгую жизнь и умер в 1999 году. Его самое знаменитое произведение –

«Аранхуэсский концерт». Аранхуэс – пригород Мадрида, там расположена знаменитая загородная

резиденция испанских королей: прекрасный дворец с парком, построенный по подобию французского

Версаля. Родриго со своей женой провели здесь первый месяц после свадьбы. Мы знаем, что концерт –

произведение для солирующего инструмента с оркестром. В нем 3 части (быстрая, медленная, быстрая).

   «Аранхуэсскийконцерт» написан для гитары с оркестром. Композитор столкнулся с серьезной проблемой:

гитара звучит довольно тихо, и на фоне всего оркестра ее просто не будет слышно. Поэтому здесь гитара ни

разу не выступает со всем оркестром, но только совместно с небольшими группами негромко звучащих

инструментов. Самая знаменитая часть из этого концерта – вторая. Ее часто исполняют не только в

переложении для разных инструментов, но даже поют.

Ну и конечно, говоря об Испании, нельзя не сказать о ФЛАМЕНКО. Это знаменитый стиль пения, танца и игры на гитаре. Родилось оно еще во времена завоевания Испании маврами. В нем соединились черты арабской, цыганской и испанской культуры. Это очень гордая, страстная и даже трагическая музыка. Обычно фламенко танцует женщина в традиционном испанском платье, иногда с шалью и веером. Она хлопает в ладоши, прищелкивает пальцами и каблуками.

Фламенко так своеобразно, что его почти невозможно передать нотами, поэтому искусство как гитариста, так и танцора и певца передается «из рук в руки» -- от мастера к ученику.

 

    Рядом с Испанией находится небольшая страна Португалия. В ней есть свой национальный музыкальный стиль – ФАДУ. В отличие от фламенко, фаду чаще поют, чем танцуют, а в аккомпанементе участвует португальская гитара. Слово «фаду» означает «судьба», а основное содержание песен – принятие горькой судьбы. Исполнитель фаду называется «фадишта». Родилось фаду около 200 лет назад и первоначально его исполняли бедняки, но постепенно фаду полюбили все португальцы.

 

 

Самостоятельное чтение: Исаака Альбениса можно назвать «маленьким беглецом». Первый раз он сбежал

из  дома в 9 лет! Тогда его удалось вернуть. А через три года мальчик вновь совершил побег, на этот раз

удачный, и не куда-нибудь, а в Южную Америку! К тому времени Исаак уже прекрасно играл на фортепиано,

так что деньги на билет юному музыканту собрали пассажиры парохода, которых он покорил своей игрой.

    Хоакин Родриго в три года переболел дифтерией и полностью ослеп! Но, несмотря на это, он прожил

долгую жизнь, написал очень много музыки и вел активную общественную деятельность.

    Знаменитый испанский гитарист Пако де Лусия умер совсем недавно -- в 2014 году. Отец дал ему в руки

гитару в три года и заставлял заниматься по 12 часов в день. Пако де Лусия был настоящим виртуозом – но

при этом совсем не знал нот и всю жизнь играл по слуху.

 

Вопросы к уроку: 1. Чем необычно детство Альбениса? Что входит в его сюиты? Они написаны для гитары?

  2. Какое несчастье случилось с Хоакином Родриго? Как вы думаете, это помешало ему реализовать себя?  

      Какое его самое знаменитое произведение? Почему оно так называется? С какой проблемой столкнулся

      Родриго при сочинении этого произведения? Кто еще написал много произведений в этом жанре?

  3. Что вы знаете о фламенко и фаду? Есть ли у них что-то общее?

  4. Почему Пако де Лусия – самый необычный виртуоз в мире? А у кого еще был такой же «добрый» отец?

Слушаем: греческий танец «Сиртаки».

 

                                  Задание 2. Украина, песни, бандура, гопак.

Сегодня мы отправляемся на Украину. Украинцы, как и русские, тоже славяне, и наши языки очень похожи. А еще жители Украины – очень музыкальный народ и славятся своими голосами. Давайте послушаем самые известные украинские песни.

«Ноченька лунная»                                                                      «Черные брови»

Ноченька лунная, летняя, ясная,                                 Черные брови, карие очи -- 

Звёзды так ярко горят.                                                  Темная ночь вы и солнечный день.
Выйди любимая, за день усталая                                 Кто научил вас рвать сердце в клочья,
Хоть на минуточку в сад.                                             Кто научил завлекать вас людей?

«Бандура»                                                                   «Ревет и стонет Днепр широкий»

Взял бы я бандуру и сыграл что знал,                         Ревет и стонет Днепр широкий,
Из-за той бандуры бандуристом стал.                         Сердито воет ветер злой,
Все из-за очей ее, если б обладал…                            Он долу вербы гнет жестоко,
За те карие очи душу я б отдал.                                   Волну вздымая за волной.. 

                           Днепр – река на Украине.

 

Бандура – украинский струнный инструмент.

Многие думают, что люди танцуют для развлечения, а вот украинский танец гопак возник как боевая  тренировка казаков Запорожской Сечи (военных укреплений на Днепре). Поэтому сначала его танцевали только мужчины. Выглядели они очень живописно – широкие красные шаровары, цветной пояс, вышитая сорочка. Мужчины показывали силу, ловкость, героизм и благородство, а девушки поощряли их к все новым трюкам. Слово «гоп» означает «прыжок».

 

Вопросы к уроку:

1. Петь украинские песни. 2. Какие вы знаете русские народные инструменты,

родственные бандуре?                                    3. Что общего между гопаком и сиртаки?