Классическая гармония строки

Типографика складывается не из букв, а из строк, где формообразующее значение имеет еще один тип «пространства между» - пробелы между словами.

«Золотое правило» классической строки до­вольно простое, но абсолютно фундаментальное: строка должна восприниматься как линия. Очерта­ние границ межсловного пробела зависит от рисунка начальных и конечных букв в конкретных словах, то есть расстояние между словами оказывается разным для разных сочетаний букв. Оно зависит также от ха­рактера шрифта и от величины кегля: «пробел следу­ет несколько уменьшать с увеличением самого кегля, а также насыщенности и плотности шрифта» (18, с. 69) Мерой приближения слов друг к другу должно слу­жить зрительное ощущение неслиянности слов при нераздельности строки, в чем и состоит классическая гармония строки.

В общем виде визуальное качество строки явля­ется исходным, базовым для Типографики любого ти­па. Однако именно это чаще всего игнорируется в ря­довой типографской продукции, что может рассмат­риваться как один из самых характерных симптомов непрофессионализма.

Классический интерлиньяж - следующий тип «пространства между». Оно зафиксировано в самом термине: «между строками». «Золотое правило» клас­сической Типографики: расстояние между строками должно быть больше, чем между словами, оно должно обеспечивать гармоничный баланс между линейным характером отдельных строк и плоскостным эффек­том всего набора (см. также 12, с. 62—63).

Зависимость интерлиньяжа от длины строки и тональности шрифта. Интерлиньяж зависит от ри­сунка, тональности и контрастности шрифта. Удачно набранную Гарамоном полосу нельзя безнаказанно перебрать на Бодони - потребуется более широкий интерлиньяж. При увеличении контрастности шриф­та необходимо увеличение интерлиньяжа, расшпонивание строк («шпон» - горизонтальный пробельный материал в высокой печати). Интерлиньяж зависит и от длины строк: при ее увеличении тоже требуется увеличение интерлиньяжа.

Коридоры. Классически расположенные стро­ки должны создавать эффект ровной стены, плотной без зазоров, кирпичной кладки. При нарушении обе­их составляющих классической концепции строки, т.е. при слишком большом расстоянии между словами в строке и слишком маленьком интерлиньяже, неред­ко возникают так называемые «коридоры» - верти­кальные или диагональные «дырки», случайные связи совпадающих или близко расположенных один под другим межсловных пробелов в трех и более смеж­ных строках. В результате «создается общая неспо­койная картина» набора, и в словах «смысловая опти­ческая связь нарушается» (18, с. 162).

 

 

 

 

Пространство полосы набора

Кроме строк и интерлиньяжа пространство класси­ческой полосы строится с помощью огромного ко­личества нюансов и тонкостей, касающихся множе­ства композиционных элементов, которыми оно насыщено.

Абзац. Первым пространственным элементом внутри полосы набора является абзац. Слово «абзац» буквально означает «отступ», но часто употребляется в тавтологическом словосочетании «абзацный от­ступ». Классический абзацный отступ должен быть маленьким, ненавязчивым, необходимым и достаточ­ным для того, чтобы взгляд лишь зацепился за начало нового смыслового фрагмента текста.

Первая причина этого состоит в заботе о кра­соте формы полосы набора: «типографы традицион­ного толка придерживаются минимума, стараясь, что­бы нарушение левого края колонки было как можно более незаметным» (7, с. 9).

Другая причина - слишком большие абзацные отступы в совокупности способны создать еще одну визуальную ось, конкурирующую с главной, что недо­пустимо в царстве классической центрально-осевой симметрии.

Наконец, третья причина: «Втяжки больших размеров... могут привести к тому, что концевая строка окажется короче, чем втяжка, расположен­ная ниже» (18, с. 125).

«Золотое правило» классического абзацного от­ступа звучит кратко и выразительно, как цеховой па­роль: «на круглую». Этим старомодным термином обозначается размер шпации, равный размеру кегля. «Для втяжек следует применять только круглую шпа­цию» (18, с. 125).

Одна из «маленьких радостей» классической Типографики: первый абзац после заголовка или под­заголовка делается без отступа. «Только в одном мес­те втяжка бессмысленна и некрасива: под заголовком, поставленным на середину. Первый абзац должен на­чинаться здесь без отступа» (18, с. 168). Это один из способов, которым классическая Типографика отме­чает начало текста. Усилением этого приема часто служит набор первого слова или всей первой строки прописными буквами или капителью. Капитель - спе­циальный вариант решения алфавита, в котором шрифт по размеру чуть больше строчных букв, а по рисунку близок к прописным. Однако «настоящие ка­пительные буквы...по своей форме не являются свое­го рода уменьшенными прописными буквами, выпол­няются несколько шире и по пропорциям несколько энергичнее прописных» (18, с. 150). Применение это­го редкого варианта шрифта само по себе является, можно сказать, одним из фирменных признаков клас­сической Типографики.

Однако самым традиционным способом оформ­ления таинства входа в текст является инициал. «Зо­лотое правило» для графики буквицы: самый толстый штрих в рисунке должен быть не толще самого тол­стого штриха из шрифта самого большого кегля, при­меняемого в данном издании, самый тонкий - не тоньше самого тонкого.

И вновь живой голос Чихольда: «Сегодня ини­циалы, почти что вовсе опороченные, должны были бы, однако, снова войти в обиход, хотя бы в форме неукрашенных буквиц большого размера» (18, с. 45).

Применяя инициалы из букв текстового шриф­та, следует производить оптические поправки - вы­нос серифов и некоторых визуально слабых, неактивных элементов букв за границы формата полосы на­бора, сохраняя зрительное впечатление ровного ле­вого и верхнего края полосы. Иногда такие инициа­лы выделяют цветом - предпочтительно красно-бу­рым или плотно-синим.

Заголовки. Для заголовков классическая Типо­графика, как правило, использует прописные буквы, набранные, как и полагается для классической акци­денции, с тщательно сбалансированной разрядкой. Часто перед началом текста делается заметный, крупный пробел - спуск.

Подзаголовки. Их чаще всего набирают тем же кеглем, что и текст, но прописными буквами. По­скольку внутренние подзаголовки должны визуально тяготеть к последующему, а не к предыдущему тексту то нельзя механически ставить их на равном расстоянии от них - тектоника взгляда неизбежно «приле­пит» в таком случае подзаголовок к предыдущему тексту. Поэтому пространство над подзаголовком долж­но быть больше, чем под ним. Это может быть сдела­но с помощью отбивки или с помощью пропуска крат-ного количества строк, например, над подзаголовком могут быть сделаны две слепые строки, а под ним -одна.

Расположение заголовков и подзаголовков - разумеется, симметричное, центрально-осевое. Однако для подзаголовков третьего порядка Чихольд допус­кает возможность некоторой вольности: «Старая центрированная система набора родственна воле и по­рядку эпохи Возрождения, но имеет и вневременное значение. При этой системе мы можем под центрированными заголовками первого и второго порядка сдвигать влево заголовки последнего порядка» (18, с. 46). Мотивы этих маленьких вольностей таковы: «...Нарушение законченной симметрии есть требование красоты. То, что не совсем симметрично, значи­тельно красивее безупречной симметрии» (18, с. 51)

Внутритекстовые выделения. Сначала правила запретительные. В классической Типографике внут­ритекстовые выделения никогда не выполняются с помощью жирных шрифтов - это слишком черно для классического «серебра». К тому же жирные на­чертания - продукт исторически довольно поздний. Запрещены здесь и выделения с помощью разрядки строчных букв - это, напротив, слишком бело, «дыр: вит» ровный серебряный тон полосы набора. Основ ной принцип классической гармонии - «ничего слишком» - лучше всего иллюстрируется как раз этими правилами. «Слишком темное» и «слишком светлое» возникающее в результате на полосе набора, создает «визуальный шум» для тихой мелодии классической полосы. «Золотым правилом» для внутритекстовых выделений является применение курсива, тональ­ность которого не нарушает равномерность прост­ранства полосы набора. «Если же, к примеру, в пре­дисловии основным шрифтом служит курсив, то для выделений пользуются не разрядкой курсива, а пря­мым шрифтом» (18, с. 149).

Другим классическим способом внутритексто­вых выделений является применение капители. При этом не следует забывать, что «капитель всегда следует ет набирать слегка вразрядку» (18, с. 147). Капитель по сравнению с курсивом - более редкий и более зна­чимый, монументальный способ выделения (об их ие­рархии свидетельствуют корректурные знаки, соглас­но которым курсив обозначается волнистой линией, а капитель - рамкой). Чихольд настоятельно реко­мендует использовать капитель для выделения имен собственных. «Капительные буквы, точнее говоря, капительные в сочетании с заглавными применяются для набора имен собственных» (18, с. 147). По отно­шению к библиографическим текстам Чихольд осо­бенно категоричен: «В библиографических указате­лях имена и фамилии авторов всегда нужно набирать капителью в сочетании с прописными буквами, назва­ния книг- курсивом» (18, с. 148). «Совершенно не­правильно и некрасиво набирать имена авторов кур­сивом. Если нет капительных букв, то имена авторов лучше вообще никак не выделять» (18, с. 154).

Знаки препинания. Кавычки для классической Типографики больше подходят не канцелярские «гу­синые лапки», которые несколько «дырявят» серебро полосы набора, а «ёлочки», рисунок которых делает их соизмеримыми по визуальной значимости с буква­ми в строке. Кавычки первого типа вынужденно допу­стимы лишь в качестве внутренних кавычек внутри цитат. (Такое применение кавычек-елочек и кавычек-лапок характерно для русской типографической тра­диции. Для англо-американской Типографики «елоч­ки» вообще не характерны - они называются даже «французскими кавычками». Англоговорящие типо­графы оперируют «гусиными лапками», поднятыми на высоту прописного знака, наподобие прямых и пе­ревернутых апострофов. Немцы применяют «елоч­ки», но наоборот, остриями к выделяемому слову. А греки, турки, скандинавы применяют и в начале, и в конце всего одну кавычку-лапку, иногда двойную. Так что все зависит от национальной традиции. - Прим. рецензента).

Тире предпочтительней короткое или среднее (но ни в коем случае не дефис вместо тире!). При простановке тире необходимо следить за образующи­мися «дырками» между словами и тире и немного уменьшать трекинг. Категорически не рекомендуется начинать строку с тире, следует оставлять ее в конце предыдущей строки. После точки или запятой иногда необходимо уменьшать расстояние между словами.

Колонцифра. Классическая пагинация: колон­цифра выполняется на центральной оси цифрами ос­новного шрифта с пропуском строки (через слепую строку) или у внешнего края с втяжкой «на круглую», т.е. на той же оси, что и абзац. Колонцифра может также выполняться в качестве маргиналий на боль­ших полях или входить в состав колонтитула. «Фасон­ные» полосы, например концевые, выполняются без колонцифры. Это относится и к спусковой полосе, несмотря на то, что именно ее номер обозначается в оглавлении (очевидно, подразумевается, что человек, берущий в руки книгу, умеет не только читать, но и считать).

Колонтитул. Колонтитулы могут выполняться как с использованием тонкой (но не слишком тонкой -умеренной толщины) линейки, так и без нее. Принад­лежность колонтитула форме наборной полосы зави­сит от композиционного контекста: «Центрированный живой колонтитул без отделительной линии луч­ше не причислять к наборной полосе, особенно если колонцифра стоит у ее подножия. Но если между жи­вым колонтитулом и текстом поставлена отделитель­ная линия, тогда и он и она относятся к наборной по­лосе» (18, с. 83).

Сноски. Этот принцип применим и к сноскам. При этом линейку над сноской следует делать на весь формат полосы набора, чтобы не нарушать ее целост­ность, или не делать вовсе, ограничиваясь слепой строкой. «Над подстрочными примечаниями надо ос­тавлять либо пробел, либо ставить сплошную линей­ку без втяжки. Промежуток над и под линейкой дол­жен быть не меньше, чем междустрочный пробел в вышерасположенном тексте» (18, с. 125).

Переносы. Классическая Типографика следит не только за безупречностью левого края полосы на­бора, но и за правильностью формы ее правого края, и, чтобы не нарушать красоту этой линии, стремится в смежных строках не делать более трех переносов подряд. Она выработала еще целый ряд вполне оче­видных правил относительно переносов, общий смысл которых регулируется стремлением к спокой­ному, ненапряженному комфорту чтения, т.е. к «сере­бру» как к гармоничному состоянию духа. Например, не допускаются переносы, которые искажают смысл слов, вносят в него нежелательный оттенок или за­трудняют процесс чтения. Не следует отделять пере­носами инициалы от фамилий. Нельзя разрывать между собой цифры и единицы измерения. Старают­ся не делать перенос в конце правой полосы.

Висячие строчки. Грубой ошибкой в классиче­ской Типографике считаются висячие строки, когда последняя строка абзаца выходит на новую полосу или первая строка абзаца оказывается последней на полосе. На типографском жаргоне такие строки раньше называли «сиротами», «вдовами», «шустры­ми малыми» и «сукиными сыновьями». Чихольд здесь, как всегда, категоричен: «Висячих строк не должно быть» (18, с.179). Впрочем, по отношению к начальным строкам внизу полосы он неожиданно весьма снисходителен: «Мне кажется, что это следу­ет воспринимать не более чем пожелание. Нельзя требовать слишком многого....Хотя "шустрые ма­лые" в конце полосы и нежелательны, но допусти­мы» (18, с. 179).

Абзац не должен кончаться и слишком корот­кой строкой - концевую строку следует «вгонять» внутрь полосы набора.

Количество конкретных примеров неисчерпае­мо. Важно то, что общим критерием гармоничности пространства, как уже говорилось, является образ «серебра», уравновешенности формы и контрформы, печатных и пробельных элементов, черного и бело­го. Гармония «серебра» - это визуальная концепция классической Типографики, воплощенная в особом типе видения, которое руководит действиями дизай­нера-графика в различных композиционных ситуаци­ях. Это пластическая парадигма классического «мета-языка», синтагматическим «словарем» которого явля­ется композиционное решение пространственных элементов полосы набора. Употребление «слов» это­го языка зависит от контекста, и строгие правила не способны охватить собой все возникающие ситуации.

Они имеют значение не приемов, а примеров, с по­мощью которых улавливается пространство, дух клас­сической гармонии, овладев которым можно само­стоятельно действовать в любых композиционных ситуациях. Проектно-концептуальное «схватывание» этого пространства происходит с помощью заданий, благодаря которым классическая гармония, однажды увиденная и усвоенная, остается с нами на всю жизнь.

Задание 4.

Моделирование полосы набора, содержащей заголовок из собственной фамилии, имени, отчества и текст реаль­ной автобиографии, написанный в свободной авторской форме и набранный с применением «золотых правил» клас­сической типографики. Цель: получение навыков геометри­ческого построения по пропорциональной системе, разви­тие способности чувствовать классические пропорции фор­мата и полосы, набора, освоение внутритекстовых вырази­тельных средств классической типографики

 

Классические пропорции

Как известно, в языках северных народов часто нет одного общего слова, обозначающего «снег», но есть несколько десятков слов для конкретных понятий -«снег тающий» или «снег, искрящийся на солнце». Так бывает с самыми важными, жизненными катего­риями. Изучая классическую Типографику, работаю­щую с пространством, мы освоили уже множество специальных терминов для обозначения типографи­ческой пустоты, которую никто, кроме профессиона­лов, обычно не замечает: «ось», «апрош», «просвет», «пробел», «трекинг», «шпация», «шпон», «интерлиньяж», «коридор», «дырка», «абзац», «отступ», «втяж­ка», «спуск», «отбивка», «слепая строка» и т.д.

 

Выходя за внешние границы полосы набора, т.е. переходя на новый уровень типографического пространства, мы приобретаем еще одно понятие для обозначения белого пространства. Это понятие в русском языке выражено не с помощью экзотических, специальных терминов, а почти бытовым, наглядно-очевидным словом - «поля». Однако, это обманчивая простота. В классической Типографике это слово яв­ляется одним из самых сложных и специфических поднятий, ибо связано с ключевой композиционной ка­тегорией классической парадигмы - пропорциями.

 

Пропорциональные каноны. Пропорции поло­сы набора и раскладка полей - изменение их величи­ны вокруг полосы набора - зависят от многих обстоятельств. Например, от внешних, от масштаба и размера изданий: «маленькие книги должны быть стройны ми, большие могут быть широкими» (18, с. 57). А так­же от внутренних: увеличение интерлиньяжа, внутри-текстового пустого пространства, требует соответст­вующего увеличения пространства вокруг полосы, пространства полей. «Небесполезно указать еще на взаимозависимость между пропорциями букв и про­порциями страницы» (18, с. 82).

 

Общее свойство классических полей - они все­гда большие и разные. Их размер нарастает по кругу от корешкового поля к верхнему, затем к внешнему и нижнему согласно той или иной геометрической системе пропорционирования.

Но главная закономерность здесь - связь про­порций полосы набора с форматом книги. Работа Чихольда, посвященная этой проблеме, имеет длинное, но весьма выразительное название: «Свободные от произвола соотношения размеров книжной страни­цы и наборной полосы» (18, с. 53).

«Гармония между размерами страницы и на­борной полосы, - пишет Ян Чихольд, - возникает благодаря однородности их пропорций. Если удастся связать между собой нерасторжимыми узами положение наборной полосы и формат страницы, тогда от­ношения полей станут функциями формата страници и конструкции и будут неотделимы от них обеих. Следовательно, отношения полей... являются лишь про­изводными от формата страницы и от закона формообразования, от канона» (18, с. 62-64).

Далее потребуются еще более обширные цита­ты. «Гуттенбергу и печатникам начального периода образцом служила рукописная книга. Печатники пере­няли законы книжной формы, которым писцы следовали с давних пор. О том, что существовали руководящие начала, хорошо известно... Но эти законы не дошли до нас. Они были строго охраняемыми секрета-

 

 

 

 

 

ми мастерских... Я измерил много средневековых ру­кописей. Наивно думать, будто каждая из них точно следует какому-нибудь закону: и тогда...существовали книги, сделанные неискусно. В расчет принимаются только те рукописи, которые с очевидностью членят­ся обдуманно и искусно. В 1953 году мне удалось, на­конец, после утомительных трудов реконструировать золотой канон позднеготического членения книж­ных страниц в том виде, как его использовали луч­шие писцы...» (18, с. 64-65).

 

Построение пропорций полей согласно это­му «золотому канону» показано на чертеже. Высота полосы набора равна в нем ширине книжной стра­ницы, а отношения полей от корешкового поля к верхнему, к внешнему и нижнему имеют пропор­ции 2: 3: 4: 6.

 

Замечательна концовка этой истории: «Сооб­щаемый здесь канон свободен от какого бы то ни бы­ло произвола и кладет конец тягостным блужданиям в потемках. При всех своих видоизменениях он обра­зует такие книжные формы, форматы страниц и на­борные полосы которых безукоризненно согласуются между собой, или, выражаясь иначе, созвучны друг другу» (18, с. 86).

 

Геометрические построения канона Чихольда показаны для форматов с пропорциями сторон 2: 3. Геометрических систем пропорционирования книж­ных форматов существовало, однако, множество: от знаменитого «золотого сечения» (1: 1, 618) до ирра­циональных пропорций (корень из 2, корень из 3).

«...В эпоху Возрождения начали делать изящ­ные и легкие портативные книги. От времени до вре­мени появлялись книги малых форматов с пропорци­ями, употребимыми и поныне, - 5: 8, 21: 34, 1: ко­рень из 3, и форматов «ин кварто» -3:4. Как ни пре­красна пропорция 2: 3, она никоим образом не мо­жет служить для всех книг. Назначение и характер книги часто требуют другой хорошей пропорции. Но канон... может быть применен и к этим другим фор­матам с иными пропорциями» (18, с. 69).

 

Как замечает Ю. Герчук, «в эстетизации «пра­вильных» математических отношений, будь то золо­тое сечение или же какие-либо иные излюбленные теоретиками построения, как рациональные, так и иррациональные, легко усмотреть своеобразную гео­метрическую мистику» (3, с. 47). «Сами по себе про­порции ничего не определяют, они не более как ме­тод, который помогает уточнить и гармонизировать

 

 

 

 

пространственные отношения, найденные на основе более общих композиционных принципов (соподчи­нение, уравновешенность, масштабность, единст­во)...» (10, с. 41-44).

 

Принципиально важным является более толе­рантное утверждение Чихольда: «Две постоянные ве­личины правят пропорциями хорошо сделанной кни­ги: рука и глаз» (18, с. 53). С их помощью и осуществ­ляются классически гармоничные пропорциональ­ные построения, в которых создается и сохраняется «одно и то же ощущение уравновешенности, неизмен ного для каждой страницы положения зрительного центра и, наконец, некоторой его углубленности, оп­ределяемой замкнутостью и статичностью книжного пространства» (3, с. 48).

Задание 5.

Проектирование титульного листа по принципам классической эстетики. Цель: освоение принципов гармо­нии в самом сложном элементе классической типографики

 

 

Концепция титульного листа

Если уподобить книжные развороты бесконечной анфиладе комнат классицистического дворца, то ти­тульный лист - парадный зал книжного пространст­ва. На него приходится основная декоративная на­грузка в графическом оформлении, принадлежащем классической парадигме.

 

И вновь слово Чихольду: «Титулы многих книг выглядят порой так, будто бы они были набраны в последний момент и без всяких поправок сданы в пе­чать или как будто бы они набраны или составлены кем-то, у кого нет ни желания, ни любви к своему де­лу. Такие титулы напоминают нам бедно одетых, ма­локровных и запуганных сиротских детей. Титул -герольд текста - должен быть сильным и здоровым, а не неслышно что-то лепетать» (18, с. 88).

 

Работа над титулом начинается с литератур­ной основы. «Важная предпосылка титула - хоро­ший текст» (18, с. 89). «Структура титульного листа определяется, в частности, разбивкой слов на груп­пы и использованием для их набора различных кег­лей, которые вместе должны соответствовать логике и значению этих слов» (18, с. 96). При этом «чем меньше кеглей на титуле, тем лучше! У семи нянек дитя без глазу. Слишком много кеглей на титуле уро­дует его вид. Правильно обращаться с четырьмя-пя тью - задача нелегкая. Лишь в исключительных слу­чаях следует применять более трех кеглей, порой до­статочно даже двух» (18, с. 102-103). «Настоящий ти­тул должен набираться точно такой же гарнитурой, что и книга, то есть шрифтом Гарамон, если книга набрана этим шрифтом» (18, с. 100).

 

По составу классический титульный лист в об­щем виде включает в себя три композиционные группы, две шрифтовые и одну изобразительную: за­головочную группу (автор, заголовок - главная стро­ка титула, подзаголовок), издательскую марку и изда­тельскую группу (место, издательство, год).

Шрифтовые титульные группы должны быть по возможности многострочными, чтобы иметь не только линейное, но и плоскостное измерение. «Строки титула не должны выходить за пределы зер­кала набора. Как правило, лучше, если главная стро­ка титула будет заметно уже, чем полная ширина на­бора... Даже короткий титул должен «заполнять» книжную страницу» (18, с. 90-91).

 

Первое «золотое правило» классического титу­ла - смещение его оси к корешку. «Построить хоро­ший титул можно только исходя из книжной поло­сы. Поэтому и на него распространяются требова­ния о соотношении полей книжной полосы и о по­ложении зеркала набора: титул нельзя размещать, как это, к сожалению, часто бывает, посередине ши­рины страницы, так как связь его с книгой будет на­рушена» (18, с. 89-90).

 

«Хороший титул, даже если он уже и ниже, чем книжная полоса, в известной степени должен повторять пропорции ее очертаний. В противном случае он не будет подходить к ней» (18, с. 108).

 

Визуальный центр тяжести титульного листа находится в верхней трети страницы: «как бы на ме­сте груди этой вертикальной формы» - этот образ принадлежит уже В. Фаворскому (17, с. 318).

Зрительная связь заголовочной и издатель­ской групп может быть обеспечена как с помощью

издательской марки, так и без нее, за счет пропор­ций пространства между ними. «Большое белое про­странство между заголовком и названием издательст­ва не должно казаться случайным и "пустым". Напря­женность белого пространства - также один из эле­ментов оформления» (18, с. 92). Издательская марка должна быть «сложно сочиненной», но вполне про­зрачной и достаточно нейтральной. «Золотое прави­ло» классической издательской марки: «в ней не должны содержаться штрихи более толстые, чем са­мого большого использованного в титуле кегля. Она также не должна иметь более тонких штрихов, чем самые тонкие штрихи самого малого используемого кегля. Издательская марка должна быть легкой, соот­ветствовать серому тону строк» (18, с. 92-94).

 

Наконец, завершающее «золотое правило» классического титульного листа: огибающая его ком­позиции должна стремиться к форме бокала. «Одно из наиболее подходящих очертаний для титула -форма бокала... В таком титуле издательская марка могла бы выполнять роль ножки бокала» (18, с. 98).

Выходные сведения. К проблеме титульного набора примыкает вопрос решения выходных сведе­ний. «Даже в самых дешевых книгах набирать эти данные следует с любовью. Необходимо выбрать очень малый кегль основного шрифта, правильно сгруппировать строки и набирать на шпоны, приме­нив приблизительно столько пунктов, сколько их между строк основного текста. Гораздо элегантнее и спокойнее выглядят слегка вразрядку капительные очень малого кегля с интерлиньяжем основного тек­стового набора» (18, с. 114-116). Огибающая компо­зиционной группы выходных сведений должна иметь плавные очертания, для чего при группировке строк следует избегать контрастных перепадов дли­ны строк.

 

Последнее правило относится к любой много­строчной центрированной акциденции, в которой, кроме того, необходимо всегда следить за смысло­вой разбивкой строк, а также стремиться избегать предлогов и односложных слов в конце строки. При этом степень значимости акцидентных строк нахо­дится в прямой зависимости от строгости правил. Чем более акцентирован текст, тем строже эти пра­вила. Впрочем, этот принцип относится практичес­ки ко всем остальным правилам классической Типо­графики.

 

И в заключение еще пара замечательных цитат из Чихольда о титульном наборе, каждая из кото­рых, однако, может быть отнесена ко всей классиче­ской Типографике в целом. «Жестких правил здесь дать нельзя, так как набор титулов - это задача, при решении которой необходимо вполне сложившееся чувство формы» (18, с. 91-92). «Титульный набор -это искусство пункта, даже половины пункта» (18, с. 108). Таким образом, «чуть-чуть», на котором, как известно, держится искусство, в Типографике полу­чает весьма точную единицу измерения (напомним, что один пункт составляет 0,376 мм в европейской Типографике и 0,351 - в английской и американ­ской).

 

Следующее задание позволит поупражняться в этой точности. В его рамках необходимо разрабо­тать и оформить титульный лист собственной книги. Указанное на титульном листе издательство -вымышленное, но название и книги, и издательства, а также графика издательской марки должны соот­ветствовать классическому стилю.

 

 

 

Задание 6.

Проектирование собственной визиткой карточки в духе классической эстетики. В качестве фирмы и фирменного знака используются издательство и издательская марка из предыдущего задания, должность — тоже, разумеется, вымышленная. Цель: освоение принципов классической гар­монии в некнижных жанрах классической типографики