Портрет моей сестры. 1925 (Приложения №7)

Анна Мария была на четыре года младше Сальвадора. После смерти матери она стала главной женщиной в жизни художника и часто позировала ему. Наиболее известный ее портрет — «Женская фигура у окна» (1925) считается вершиной раннего творчества Дали. Менее известный, но также примечательный портрет Анны Марии. В нем нашли отражение черты, свойственные метафизической живописи, и умение Дали соединять в пределах холста приметы разных реальностей — например, строгий геометрический пейзаж с реалистическим изображением, которое будто бы находится в иной плоскости. Это произведение стало одним из последних свидетельств близости художника с сестрой — их отношения дали трещину после очередной эпатажной выходки Дали. Работа выполнена маслом в стиле модерн.

Валентина Семко.

Валентина Иванова Семко – художница и поэтесса из моего родного города – Павловск. (Приложение №14) Уже как 24 года Валентины нет с нами, но ее творчество до сих пор радует нас. В детстве у Вали были серьезные проблемы с рисованием. Ее маме буквально пришлось брать в руки кисть и буквально водить рукой дочери по бумаге.

Валентина Семко родилась в городе Вольск Саратовской области 8 мая 1954 года. С 1960 года жила в Павловске. Поступила в Бутурлиновское художественно-графическое училище в 1971 году. Затем работала в Белгороде, в 1979 году вернулась в Павловск. В живописи и графике сочетала романтизм, сюрреализм, символизм, кубизм. Совместно с художником Николаем Барановым ею выполнены скульптуры львов у входа в Петровский сквер. Трагически погибла 15 декабря 1999 года.

Валентина Семко работала художником-оформителем в городской художественной мастерской и художником-декоратором в народном театре. Выполнила росписи в библиотеке имени Пушкина, актовом зале первой городской школы, сельских клубах района. По ее эскизам был оформлен Петровский сквер и сквер у кинотеатра «Родина».

Художественные формы раннего периода творчества Валентина Семко необыкновенно богатый. Палитра светлая, пафос жизнеутверждающий. Картина «Танцовщица» была выполнена по просьбе матери. Сначала по замыслу, Валентина нарисовала одну девушку, через два года появились еще две. В композиции по мнению заказчика получился перегруз и картина была подарена невестки Светлане Семко. Используя принцип наслаждения, художница доводит картину до того совершенства, который мы видим законченном варианте. Молодость, здоровье и оптимизм, переданные в динамике танца, несут зрителю позитивный заряд. Райский сад -фон выбранной художницей говорит о том, что радость жизни человеческой неиссякаемое.

 Поздний период у нее нет тщательно продуманная схема рисунка. Палитры мрачные отягощающие, в своей живописи, поэзии, графики Валентина Семко не только коснулась переломных моментов в истории России 20 века, но и разделила в художественной форме - трагедию народа у которого была отнята православная вера. Идут годы творчество Валентины Семко остается загадкой, ибо в каждом ее произведение скрыт глубокий философский смысл.

Выставка работ художника Валентины Семко — всегда событие в культурной жизни города. Ее работы — это осмысление жизни, попытка по-своему взглянуть на вечные вопросы бытия, стремление выразить свое видение мира, то символически-романтическое, то подчеркнуто реалистичное. (Ее работы: Приложения №8-12)

В экспозиции представлены ее живописные работы 80-90-х годов и картины раннего периода творчества художника. На выставке в музее представлено более 40 работ художницы, выполненные на самом высоком уровне. Работы Валентины Семко смотрятся удивительно современно, и для любого неравнодушного человека представят обширное поле для размышлений.

– Валентина Семко – гордость Павловского района. Она прожила всего 45 лет, но оставила большое наследие. Это был талантливый человек, прекрасный собеседник с хорошим чувством юмора. Она потрясающе легко работала в нескольких жанрах, придумывала сюжеты, в том числе сюрреалистичные, мифологические, могла за ночь написать картину. К примеру, так была написана работа «Мавка», – рассказал Иван Удодов. (Приложение №13)

Техника масленная пастель

Меня заинтересовала эта техника, так как она очень интересна в исполнении, и не многие интересуются этим направлением. Захотелось узнать о нем побольше и рассказать вам. В масленной пастели нет границ в исполнении, и можно написать все что угодно – это меня больше всего заинтересовало.

Пастель — это материал, использующийся для написания картин. Она бывает в виде цветных брусков без оболочки (мелков) или карандашей с тонким стержнем. Ее делают из тонко размолотых красящих пигментов, очищенного воска, связующих веществ — методом прессования. Материал хорошо ложится на бумагу, картон, холст, стекло — в зависимости от его вида. Для работы с красящим материалом используют кисти, губки, прочие инструменты.

Виды. Пастель бывает трех видов.

· Масляная. Художественная масляная пастель — это материал на основе пигмента и минерального масла. Произведения искусства, созданные этим способом, хорошо хранятся, не осыпаются, не требуют закрепления финишным покрытием.

· Восковая. Основной состав: воск и пигменты. Пастель бывает в виде мелков, карандашей. Её можно применять при смешивании техник — с акварелью, гуашью.

· Сухая. Выглядит как брусок без оправы. Обычно сухую пастель производят из смеси мела, пигмента и связующих компонентов. Художественный материал мягко ложится, оставляя нежные линии, легко растирается.

Пастельные рисунки выполняют на фактурной бумаге разных цветов. Тон зависит от предполагаемого рисунка.