Основное здание музея, пр. Ленина, 21

ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ «ДВА ВЗГЛЯДА»

ЭЛЬВИРА И МАКСИМ ЗАВЬЯЛОВЫ

Выставка «ДВА ВЗГЛЯДА» представляет произведения известной волгоградской творческой династии - Эльвиры и Максима Завьяловых. Это диалог двух художников, матери и сына. Она приурочена к 60-летию с момента начала творческого пути Эльвиры Максимовны. Мать и сын работают в разных пространствах: плоскость (картина) и конструкция, объем (скульптура). Почти 100 живописных и графических работ, созданных Э.М.Завьяловой, начиная с 1960-х гг. вплоть до наших дней, дополняются керамическими композициями Максима.

В сюжетных композициях, портретах и пейзажах Эльвиры Максимовны с большим мастерством и правдивостью запечатлены различные периоды жизни нашей страны, неотъемлемо связанные с ее собственной жизнью. В 1968 году после окончания Московского государственного художественного института им. В.И. Сурикова Завьялова приехала к мужу в Томск. Сибирь заворожила ее мощью и красотой, могуществом рек Оби и Енисея. Она не расставалась с этюдником, старалась запечатлеть все, что видела. Так появилось

 

 

множество сибирских пейзажей, серия работ «Охота и рыбалка», которые представлены в экспозиции.

Выезжала в тайгу на вездеходе, на вертолетах добиралась до отдаленных деревень, подолгу жила на буровых, писала этюды, делала зарисовки. Ее жизненные наблюдения легли в основу многих произведений, в том числе картины «Люди пришли» из коллекции ВМИИ, также вошедшей в экспозицию. Восхищаясь героическим трудом людей, художник поднимает проблему отношений человек-природа в ХХ веке.

Художника привлекают сильные личности, разнообразные человеческие характеры. Э.М.Завьялова пишет портреты нефтяников, геологов, строителей, рыбаков. Художник с увлечением вспоминает об этом общении, утверждает, что это потрясающие люди с чистой, детской душой.

Их чистоте и силе соответствует светлые и яркие образы природы. Художник стремиться передать состояние мира через свето-воздушную среду. После переезда в Волгоград в 1979 г. Э.М.Завьялова активно участвует в пленэрах, как в нашей области, так и в Подмосковье. Большую серию ее пленэрных пейзажей зритель также увидит на выставке. Серия натюрмортов «Степные травы», выполненная в технике пастели, отличается изяществом и нежностью исполнения.

Эльвира и Максим Завьяловы - участники многих международных, Всероссийских, зональных и областных выставок, а также проектов в Германии, Чехии, Финляндии.

Максим Завьялов- выпускник Пензенского, а затем Строгановского училища. Если Э.М.Завьялова — художник-реалист, то Максим в своем творчестве тяготеет символизму. Он склонен к философским раздумьям, его привлекают библейские сюжеты, смысл которых он трактует по-своему. Сейчас Максим много работает в сфере городской скульптуры, как правило, он выступает в соавторстве со скульптором Владимиром Серяковым. Их добрые веселые работы, полюбившиеся волгоградцам, будут представлены на фотографиях.

Выставка представляет творцов разных поколений, сформировавшихся в различные эпохи. Но при всех различиях, их объединяет позитивное и созидательное начало, чистота взгляда, готовность видеть мудрую красоту жизни. Их голоса в искусстве звучат красивым дуэтом; как в жизни, так и в творчестве им присуще удивительное единство.

Выставка будет работать с 13 марта по 4 мая 2020.

Тел.: 38-24-44

13 МАРТА (ПЯТНИЦА) В 17:00

ВЫСТАВОЧНЫЙ ЗАЛ, УЛ.ИМ.М.ЧУЙКОВА,37

ОТКРЫТИЕ ПЕРСОНАЛЬНОЙ ВЫСТАВКИ МАРИНЫ ОРЛОВОЙ

«МОРЕ. ХИППИ. ВОЛГОГРАД»

«Море. Хиппи. Волгоград» – персональная выставка художницы Марины Орловой, которая откроется 13 марта в музее изобразительных искусств имени И.И. Машкова. Эта юбилейная выставка откроется в день рождения художницы и продлится до 27 марта.

Марина Орлова – волгоградский художник, график и иллюстратор. Она окончила факультет архитектуры в Волгоградском инженерно-строительном институте. Не удивительно, что город имеет для неё особое значение – это отдельное произведение искусства, наполненное особой внутренней энергией. Марина считает себя «человеком города»: его история, ритм и архитектура завораживают и вдохновляют.

Главные герои многих её полотен – средневековые европейские портовые города. Связь с рекой, морем или океаном не случайна – это второй важный источник вдохновения для Марины: вся её жизнь была связана с водной стихией, она много времени проводит на берегах Балтийского моря.

Марина Орлова получила бронзовую медаль Творческого союза художников за вклад в отечественное изобразительное искусство. Её работы представлены не только в России, но и за

 

 

рубежом. Произведения художника входят в состав частных коллекций в России, Германии, Италии и США.

На выставке представлено около 50 работ, среди которых не только традиционные живопись и графика, но и коллаж.

Море – её стихия. Всплески волн, корабли, манящая даль – в ее картинах морская сила, глубина и загадка.

Хиппи – её философия: тождество красоты и свободы и торжество счастья. Работы Марины наполнены радостью, для неё принципиально важно, чтобы работы несли зрителю только положительные эмоции.

Волгоград – её родина. Ее любовь, её радость, её боль.

Приглашаем ценителей искусства, любителей живописи и графики, коллекционеров и юных художников.

Вернисаж пройдёт в выставочном зале музея на Чуйкова, 37 в пятницу, 13-го, с 17.00 до 19.00.

14 МАРТА (СУББОТА) В 14:00
ВЫСТАВОЧНЫЙ ЗАЛ, УЛ.ИМ.М.ЧУЙКОВА,37

"СУББОТНИЕ ВСТРЕЧИ"
ЛЕКЦИЯ-ЭКСКУРСИЯ "ПРЕКРАСНАЯ ФРАНЦИЯ"
С.Н.С. ПРЕОБРАЖЕНСКАЯ И.В.

Рассмотрим в подробностях произведения французских авторов XYII-XIX в.в., которые представлены на выставке "Эрмитаж-255". Великие имена Ж.Калло, Ф.Буше, Н.Пуссена, О.Домье, П.Гаварни и их творения будут дополнены в лекционной части материалами, оставшимися в запасниках нашего музея: малоизвестной графикой и предметами декоративно-прикладного искусства прекрасной Франции.

Лектор-с.н.с.Преображенская

Друзья, был долгий перерыв, но скоро второе занятие
14 МАРТА В 11:00 (8-10 ЛЕТ)
15 МАРТА В 13:00 (10+)

ВЫСТАВОЧНЫЙ ЗАЛ, УЛ.ИМ.М.ЧУЙКОВА,37
ЗАНЯТИЕ 2. «ЦВЕТ В ДРЕВНЕРУССКОЙ ЖИВОПИСИ»

Наше второе занятие будет посвящено иконе. Мы немного поговорим об иконописном каноне и колорите древнерусской иконы. Какие названия красок упоминаются в старинных источниках? Что символизируют разнообразные оттенки красного цвета? Зачем наносят золотой штрих?
В ИОЦ «Русский музей: виртуальный филиал» мы посмотрим фрагменты видеофильма о древнерусском искусстве и детально рассмотрим несколько икон из собрания Русского музея. В процессе обсуждения ребята сделают зарисовки и заметки о цвете и материалах иконописца.
На мастер-классе мы порисуем по мотивам рассмотренных произведений, используя акварель и маркеры, гуашевые и темперные краски. Также будет возможность сделать фигурки символов евангелистов в виде ангела, орла, тельца и льва. Мы поработаем с бумагой разной фактуры и золотой фольгой.

Группа до 7 чел. Продолжительность занятия: 2-2,5 часа.
Стоимость: 150 р. Участие по предварительной записи: 8(902) 312-60-05.

МАРТА (ВОСКРЕСЕНЬЕ) В 15:00