Ф. Лист. Жизненный и творческий путь

Ф. Лист. Жизненный и творческий путь

- сформулируйте, в чём состоит историческое значение Листа:

Ференц (Франц) Лист (1811 — 1886) — венгро-немецкий композитор, пианист, педагог, дирижёр, публицист, крупный представитель музыкального романтизма. Лист был одним из величайших пианистов XIX века. Его эпоха была расцветом концертного пианизма, Лист был в авангарде этого процесса, имея безграничные технические возможности. До сих пор его виртуозность остаётся ориентиром для современных пианистов, а произведения — вершинами фортепианной виртуозности. В 1843 году Лист совершил вместе с тенором Джованни БатистойРубини гастрольное концертное турне по Нидерландам и Германии. Активная концертная деятельность в целом завершилась в 1848 году (последний концерт был дан в Елисаветграде), после чего Лист выступал редко. Как композитор Лист сделал массу открытий в области гармонии, мелодики, формы и фактуры. Создал новые инструментальные жанры (рапсодия, симфоническая поэма). Сформировал структуру одночастно-циклической формы, которая намечалась у Шумана и Шопена, но не была развита так смело. Лист активно пропагандировал идею синтеза искусств (единомышленником его в этом был Вагнер). Он говорил, что время «чистых искусств» закончилось (этот тезис был выдвинут к 1850-м годам). Если Вагнер видел этот синтез в связи музыки и слова, то для Листа он более связан с живописью, архитектурой, хотя и литература играла большую роль. Отсюда такое обилие программных произведений: «Обручение» (по картине Рафаэля), «Мыслитель» (скульптура Микеланджело на надгробии Лоренцо Медичи) и множество других. В дальнейшем идеи синтеза искусств нашли широкое применение. Лист верил в силу искусства, которое может влиять на массы людей, бороться со злом. С этим связана его просветительская деятельность. Лист вёл педагогическую деятельность. К нему в Веймар приезжали пианисты со всей Европы. В собственном доме, где был зал, Лист давал приезжим открытые уроки, причём никогда не брал за это денег. В числе других его посетили А. П. Бородин, А. И. Зилоти и Эжен д’Альбер. Дирижёрской деятельностью Лист занялся в Веймаре. Там он ставил оперы (в том числе Вагнера), исполнял симфонии. Среди литературных работ — книга о Шопене, книга о музыке венгерских цыган, а также множество статей, посвящённых актуальным и глобальным вопросам.

Биография

Ференц Лист родился 22 октября 1811 года в Венгрии, в городке Доборьян (австрийское название Райдинг), комитат Шопрон (ныне — австрийская земля Бургенланд) и был единственным ребёнком в семье. Родным языком Листа был немецкий.

Лист в разном возрасте

Родители

Его отец, Адам Лист (1776—1827) служил чиновником в администрации князя Эстерхази. Князья Эстерхази поощряли искусство. До 14 лет Адам играл на виолончели в оркестре князя, руководимом Йозефом Гайдном. После окончания католической гимназии в Прессбурге (ныне Братислава) Адам Лист поступил послушником во францисканский орден, но спустя два года решил из него уйти. По некоторым сведениям, он на всю жизнь сохранил дружбу с одним из францисканцев, что, как предполагают некоторые исследователи, вдохновило его назвать сына Францем, а сам Лист, также поддерживая связи с францисканцами, в поздние годы жизни вступил в орден. Адам Лист сочинял, посвящая свои произведения Эстерхази. В 1805 году он добился своего назначения в Айзенштадт, где располагалась резиденция князей. Там в 1805—1809 годах в свободное от основной работы время он продолжил играть в оркестре, имея возможность работать со многими приезжавшими туда музыкантами, включая Керубини и Бетховена. В 1809 году Адам был отослан в Райдинг. В доме у него висел портрет Бетховена, который был кумиром отца и впоследствии стал кумиром сына.

Мать Ференца Листа, Анна-Мария, урождённая Лаггер (1788—1866), дочь пекаря из Кремса-на-Дунае. Осиротев в 9 лет, она была вынуждена переехать в Вену, где была горничной, а в 20 лет переехала в Маттерсбург к брату. В 1810 году Адам Лист, приехав в Маттерсбург навестить отца, познакомился с ней, а в январе 1811 года они поженились.

В октябре 1811 года родился сын, ставший их единственным ребёнком. Имя, данное при крещении, было записано по-латыни как Franciscus, а по-немецки произносилось Франц. В венгерских источниках используется имя Ференц, хотя сам Лист, плохо владея языком, его использовал редко. В советское время имя Ференц закрепилось в литературе на русском и других языках народов СССР, а также в польском, чешском, болгарском и монгольском языках.

Участие отца в музыкальном формировании сына было исключительным. Адам Лист рано начал учить сына музыке, сам давал ему уроки. В церкви мальчика учили пению, а местный органист — игре на органе. После трёхлетних занятий Ференц в возрасте восьми лет впервые выступил в публичном концерте. Отец возил его в дома знатных вельмож, где мальчик играл на рояле, и сумел вызвать среди них благожелательное отношение. Понимая, что сыну нужна серьёзная школа, отец везёт его в Вену.

С 1821 года Лист занимался в Вене игрой на фортепиано у Карла Черни, который согласился учить мальчика безвозмездно. Великому педагогу мальчик поначалу не понравился, так как был слаб физически. Школа Черни дала Листу универсальность его фортепианного искусства. Теорией Лист, также безвозмездно, занимался у Антонио Сальери, который 25 августа 1822 года писал Николаю (Миклошу) Эстерхази: «После того как я случайно услышал мальчика Франческо Листа, прелюдирующего и играющего с листа на фортепиано, я был так поражён, что мне казалось, будто всё это я вижу во сне»^[1]. Выступая на концертах, Лист произвёл сенсацию среди венской публики. Во время одного из них Бетховен после блестящей импровизации Ференца в каденции одного из своих концертов поцеловал его. Лист об этом вспоминал всю жизнь.

Париж

После Вены Лист поехал в Париж (1823). Целью была Парижская консерватория, но Листа туда не приняли, так как принимали только французов. Однако отец решил остаться в Париже, несмотря на сложное материальное положение. Из-за этого приходилось постоянно организовывать выступления. Так в раннем возрасте началась профессиональная деятельность Листа.

Занимались с Листом педагоги из той же Парижской консерватории (среди них были такие выдающиеся музыканты, как ФердинандоПаер и Антонин Рейха), однако никто больше не учил его фортепианной игре. Черни был последним его педагогом по фортепиано.

В этот период Лист начал сочинять — в основном, репертуар для своих выступлений — этюды. В 14 лет начал оперу «Дон Санчо, или Замок любви», которая даже была поставлена в Grand-Opera в 1825 году.

В 1827 году умер Адам Лист. Ференц тяжело переживал это событие, около 3 лет был в подавленном состоянии. К тому же его раздражала его роль «паяца», диковинки в светских салонах. По этим причинам на несколько лет Лист выключился из жизни Парижа, был даже опубликован его некролог. Возросло мистическое настроение, и прежде замеченное в Листе.

В свете Лист появился только в 1830 году. Это год Июльской революции. Листа увлекла бурная жизнь вокруг него, призывы к справедливости. Возникла идея «Революционной симфонии», в которой должны были быть использованы революционные песни. Лист вернулся к активной деятельности, с успехом концертировал. Образовался круг близких ему музыкантов: Берлиоз (создавший в это время «Фантастическую симфонию»), Паганини (приехавший в Париж в 1831 году). Игра гениального скрипача побудила Листа добиться ещё большего совершенства в исполнении. На некоторое время он отказался от концертирования, усиленно работал над техникой и переложил для фортепиано каприсы Паганини, вышедшие под названием шести этюдов. Это был первый и чрезвычайно блестящий опыт в фортепианном переложении, которое впоследствии Лист довёл до столь высокой степени.

На Листа как на виртуоза имел также громадное влияние Шопен, который, согласно распространённому мнению, к Листу относился скептически, не успев увидеть расцвета его творчества после 1848 года и видя в нём только виртуоза, однако, как художник-исполнитель Лист был высоко ценим Шопеном, общавшимся с ним в Париже. В письме 1833 года Шопен написал: «Я хотел бы похитить у него манеру исполнения моих собственных этюдов».

Среди знакомых Листа также писатели Дюма, Гюго, Мюссе, Жорж Санд.

Около 1835 года вышли статьи Листа о социальном положении артистов во Франции, о Шумане и др. В это же время Лист начал и педагогическую деятельность, которую никогда позже не оставлял.

В начале 30-х годов Лист познакомился с графиней Мари д’Агу, подругой Жорж Санд. Она увлекалась современным искусством. Графиня имела некоторые литературные способности и печаталась под псевдонимом Даниель Стерн. Творчество Жорж Санд было для неё эталоном. Графиня д’Агу и Лист были в состоянии романтической влюблённости. В 1835 году графиня ушла от мужа и порвала все связи со своим кругом. Вместе с Листом она уехала в Швейцарию — так начался следующий период жизни Листа.

«Годы странствий»

С 1835 по 1848 годы длится следующий период жизни Листа, за которым закрепилось название «Годы странствий» (по названию сборника пьес).

В Швейцарии Лист и Мари д’Агу жили в Женеве и по временам — в каком-нибудь живописном селении. Лист делал первые наброски пьес для сборника «Альбом путешественника», который впоследствии стал «Годами странствий» (фр. «Années de pèlerinage»), преподавал в Женевской консерватории, иногда ездил в Париж с концертами. Однако Париж уже увлечён другим виртуозом — Тальбергом, и Лист не имел былой популярности. В это время Лист уже начал придавать своим концертам просветительскую тематику — играл симфонии (в своём переложении для фортепиано) и концерты Бетховена, парафразы на темы из опер и др. Вместе с д’Агу Лист написал статью «О роли искусства и положении художника в современном обществе». В Женеве Лист не выпал из активной европейской жизни. К нему приезжали друзья из Парижа, в том числе Жорж Санд.

В 1837 году, уже имея одного ребёнка, Лист и д’Агу поехали в Италию. Здесь они посетили Рим, Неаполь, Венецию, Флоренцию — центры искусства и культуры. Из Италии Лист писал очерки о местной музыкальной жизни, которые посылал в Париж для публикации. Для них был избран жанр письма. Адресат большей части писем — Жорж Санд, которая отвечала Листу также очерками в журнале.

В Италии Лист впервые в истории сыграл сольный концерт, без участия других музыкантов. Это было смелое и дерзкое решение, которое окончательно обособило концертные выступления от салонных.

К этому же времени относятся фантазии и парафразы на темы из опер (в том числе из «Лючии» Доницетти), переложения «Пасторальной симфонии» Бетховена и многих сочинений Берлиоза. Дав несколько концертов в Париже и Вене, Лист возвратился в Италию (1839), где окончил переложение симфоний Бетховена для фортепиано.

В 1841 году Ференц Лист был принят в масонскую ложу «ZurEinigkeit» («К единению») во Франкфурте-на-Майне. Он был возвышен до степени подмастерья и возведён в степень мастера-масона являясь членом берлинской ложи «ZurEintracht» («К согласию»). С 1845 года он был также почётным членом ложи «ModestiacumLibertate» в Цюрихе, и с 1870 года ложи в Пеште (Будапешт-Венгрия)^[2].

Лист давно мечтал поехать в Венгрию, однако его подруга Мари д’Агу была против этой поездки. В это же время в Венгрии произошло большое наводнение, и Лист, обладая уже огромной популярностью и славой, посчитал своим долгом помочь соотечественникам. Так произошёл разрыв с д’Агу, и в Венгрию он уехал один.

Австрия и Венгрия встретили Листа триумфально. В Вене после одного из концертов к нему подошёл Сигизмунд Тальберг, давний его конкурент, признав превосходство Листа. В Венгрии Лист стал выразителем патриотического подъёма нации. На его концерты дворяне приходили в национальных костюмах, преподносили ему дары. Средства от концертов Лист перевёл в пользу пострадавших от наводнения.

Между 1842 и 1848 годами Лист несколько раз объехал всю Европу, в том числе Россию, Испанию, Португалию, был в Турции. Это был пик его концертной деятельности. В России Лист был в 1842 и 1848 годах. В Санкт-Петербурге Листа слушали выдающиеся деятели русской музыки — В. В. Стасов, А. Н. Серов, М. И. Глинка. При этом Стасов и Серов вспоминали о своём потрясении от его игры, а Глинке Лист не понравился, он выше ставил Фильда.

Лист интересовался русской музыкой. Он очень высоко оценил музыку «Руслана и Людмилы», сделал фортепианную транскрипцию «Марша Черномора», вёл переписку с композиторами «Могучей кучки». В последующие годы связи с Россией не прерывались, в частности, Лист издал сборник избранных отрывков из русских опер.

В это же время достигла пика просветительская деятельность Листа. В свои концертные программы он включал множество фортепианных произведений классиков (Бетховена, Баха), собственные переложения симфоний Бетховена и Берлиоза, песен Шуберта, органных произведений Баха. По инициативе Листа в 1845 году были организованы торжества в честь Бетховена в Бонне, он же внёс недостающую сумму для установки там же памятника гениальному композитору.

Однако через некоторое время Лист разочаровался в своей просветительской деятельности. Он понял, что она не достигает цели, а обывателю приятнее послушать попурри из модной оперы, чем сонату Бетховена. Активная концертная деятельность Листа прекратилась.

В это время Лист познакомился с княгиней Каролиной Витгенштейн, женой Николая Петровича Витгенштейна (1812—1864). В 1847 году они решили соединиться, но Каролина была замужем, и, кроме того, истово исповедовала католицизм. Поэтому пришлось добиваться развода и нового венчания, которое должны были разрешить русский император и папа римский.

Веймар

В 1848 году Лист и Каролина обосновались в Веймаре. Выбор был обусловлен тем, что Листу были даны права руководить музыкальной жизнью города, к тому же, Веймар был резиденцией великой герцогини Марии Павловны — сестры императора Николая I. Видимо, Лист надеялся через неё повлиять на императора в деле развода.

Лист принялся за оперный театр, обновил репертуар. Очевидно, после разочарования в концертной деятельности он решил перенести просветительский акцент на деятельность постановщика. Поэтому в репертуаре появляются оперы Глюка, Моцарта, а также современников — Шумана («Геновева»), Вагнера («Лоэнгрин») и других. В симфонических программах исполнялись произведения Баха, Бетховена, Мендельсона, Берлиоза, а также собственные. Однако и в этой области Листа ждала неудача. Публика была недовольна репертуаром театра, труппа и музыканты жаловались.

Главный итог веймарского периода — напряжённая композиторская работа Листа. Он привёл в порядок свои наброски, закончил и переработал множество своих сочинений. «Альбом путешественника» после большой работы стал «Годами странствий». Здесь же появились фортепианные концерты, рапсодии (в которых использованы мелодии, записанные в Венгрии), Соната си минор, этюды, романсы, большинство (12 из 13) симфонических поэм.

В Веймар к Листу приезжали молодые музыканты со всего мира, чтобы получить у него уроки. Совместно с Каролиной Лист писал статьи, эссе. Начал книгу о Шопене.

К этому времени относится сближение Листа с Вагнером на почве общих идей. В начале 50-х годов был создан Союз немецких музыкантов, так называемые «веймарцы», в противоположность «лейпцигцам» (к которым принадлежали Шуман, Мендельсон, Брамс, исповедовавшие более академичные взгляды, чем Вагнер и Лист). Нередко в печати между этими группами возникали ожесточённые конфликты.

В конце 50-х надежда на венчание с Каролиной окончательно растаяла, кроме того, Лист был разочарован непониманием своей музыкальной деятельности в Веймаре. В это же время умер сын Листа. Снова, как после смерти отца, в Листе усилились мистические и религиозные чувства. Вместе с Каролиной они решили ехать в Рим замаливать грехи.

В августе 1861 года Лист покидает Веймар.

Поздние годы

В начале 60-х годов Лист и Каролина переселились в Рим, но жили в разных домах. Она настаивала на том, чтобы Лист стал церковнослужителем, и в 1865 году он принял малый постриг в аколиты. Творческие интересы Листа лежали теперь преимущественно в области духовной музыки: это оратории «Легенда о святой Елизавете», «Христос», четыре псалма, реквием и венгерская коронационная месса (нем. Kronungsmesse). Кроме того, появился третий том «Годов странствий», насыщенный философскими мотивами. В Риме Лист играл, но чрезвычайно редко.

В 1866 году Лист ездил в Веймар, где начался так называемый его второй веймарский период. Жил он в скромном домике своего бывшего садовника. Как и раньше, к нему приезжали молодые музыканты — среди них Григ, Бородин, Зилоти.

В 1875 году деятельность Листа сосредоточилась преимущественно в Венгрии (в Пеште), где он был избран президентом вновь основанной Высшей школы музыки. Лист преподавал, среди его учеников — Эмиль фон Зауэр, Александр Зилоти, Карл Таузиг, д’Альбер, Мориц Розенталь, Вера Тиманова, Софи Ментер и многие другие. Написал «Забытые вальсы» и новые рапсодии для фортепиано, цикл «Венгерские исторические портреты» (о фигурах венгерского освободительного движения).

Дочь Листа Козима в это время стала женой Вагнера (их сын — известный дирижёр Зигфрид Вагнер). После смерти Вагнера она продолжала организовывать вагнеровские фестивали в Байройте. На одном из фестивалей в 1886 году Лист простудился, вскоре простуда перешла в воспаление лёгких. Здоровье его начало ухудшаться, беспокоило сердце. Из-за отёков ног он передвигался лишь с посторонней помощью.

19 июля 1886 года состоялся его последний концерт. Умер Лист 31 июля того же года в гостинице на руках камердинера.

Факты

Современные музыковеды считают Листа родоначальником мастер-класса как формы совершенствования профессионального мастерства музыканта. Его первым мастер-классом считается занятие в Веймаре в 1869 году.

Император Франц Иосиф I 30 октября 1859 возвёл Листа в рыцарское достоинство, оставив при этом собственноручную запись полного имени Листа: Франц Риттер фон Лист ^[4] (FranzRittervonLiszt, от нем. Ritter — рыцарь, всадник).

Память

Имя было присвоено Национальной венгерской музыкальной академии (Будапешт).

Имя Ференца Листа носит Международный аэропорт Будапешта — главная воздушная гавань Венгрии.

Имя Ференца Листа было присвоено музыкальной школе в Москве в 2012 г.

Произведения

Всего сочинений Листа 647: из них 63 для оркестра, около 300 переложений для фортепиано. Во всём, что писал Лист, видна самобытность, стремление к новым путям, богатство фантазии, смелость и новизна приёмов, своеобразный взгляд на искусство. Его инструментальные сочинения представляют замечательный шаг вперёд в музыкальной архитектонике. 13 симфонических поэм, симфонии «Фауст» и «Divinacommedia», фортепианные концерты представляют богатейший новый материал для исследователя музыкальной формы. Из музыкально-литературных произведений Листа выдаются брошюры о Шопене (переведена на русский язык П. А. Зиновьевым в 1887 году), о «Бенвенуто Челлини» Берлиоза, Шуберте, статьи в «NeueZeitschriftfürMusik» и большое сочинение о венгерской музыке («DesBohémiensetdeleurmusiqueenHongrie»).

Кроме того, Ференц Лист известен своими Венгерскими рапсодиями (время создания 1851—1886), которые являются одними из наиболее ярких и оригинальных его художественных произведений. Лист использовал фольклорные источники (в основном цыганские мотивы), которые легли в основу Венгерских рапсодий.

Жанр инструментальной рапсодии является своего рода «новацией» Листа.

Рапсодии создавались в следующие года: № 1 — около 1851 года, № 2 —1847 год, № 3—15 — около 1853-го, № 16 — 1882 год, № 17—19—1885 год.

Список сочинений

Фортепианные произведения

· Этюды высшего исполнительского мастерства / Трансцендентные этюды (1-я редакция — 1826,2-я 1836,3-я 1851)

1. C-dur (Preludio / Прелюдия)

2. a-moll (Fusées)

3. F-dur (Paysage / Пейзаж)

4. d-moll (Mazeppa / Мазепа)

5. B-dur (Feuxfollets / Блуждающие огни)

6. g-moll (Vision / Видение)

7. Es-dur (Eroica)

8. c-moll (Wilde Jagd / Дикаяохота)

9. As-dur (Ricordanza / Воспоминание)

10. f-moll (Appassionata)

11. Des-dur (Harmonies du soir / Вечерниегармонии)

12. b-moll (Chasse-neige / Метель)

· ЭтюдыпокаприсамПаганини S.141 / BravourstudiennachPaganinisCapricen — (1-яред. Бравурные, 1838, 2-я ред. Большие этюды по каприсам Паганини — GrandesEtudesdePaganini, 1851):

1. Tremolo g-moll;

2. OctavesEs-dur;

3. Lacampanellagis-moll;

4. Arpeggio E-dur;

5. LaChasse E-dur;

6. Theme et variations a-moll.

· 3 концертных этюда (около 1848)

· 2 концертных этюда (около 1862)

· «Альбом путешественника» (1835—1836)

· «Годы странствий» (Annéesdepèlerinage)

o 1-й год — Швейцария S.160 (9 пьес, 1835—1854)

I. La chapelle de Guillaume Tell / ЧасовняВильгельмаТелля

II. Au lac de Wallenstadt / НаВалленштадскомозере

III. Pastorale / Пастораль

IV. Au bord d’une source / Уродника

V. Orage / Гроза

VI. Valléed’Obermann / Долина Обермана

VII. Eclogue / Эклога

VIII. Lemaldupays / Тоска по родине

IX. Les cloches de Genève / Женевскиеколокола

o 2-й год — Италия S.161 (7 пьес, 1838—1849)

I. Sposalizio / Обручение

II. Ilpenseroso / Мыслитель

III. CanzonettadelSalvatorRosa / Канцонетта Сальватора Розы

IV. Sonetto 47 del Petrarca / СонетПетрарки №47 (Des-dur)

V. Sonetto 104 del Petrarca / СонетПетрарки № 104 (E-dur)

VI. Sonetto 123 del Petrarca / СонетПетрарки № 123 (As-dur)

VII. Après une lecture du Dante. Fantasiaquasiunasonata / По прочтении Данте (соната-фантазия)

o Дополнение «Венеция и Неаполь» S.162 (3 пьесы, 1859)

I. Gondoliera / Гондольера

II. Canzone / Канцона

III. Tarantella / Тарантелла

o 3-й год S.163 (7 пьес, 1867—1877)

I. Angelus. Prièreauxangesgardiens / Молитва к ангелу хранителю

II. AuxcyprèsdelaVillad’Este I / У кипарисов виллы д’Эсте. Тренодия I

III. AuxcyprèsdelaVillad’Este II / У кипарисов виллы д’Эсте. Тренодия II

IV. Lesjeuxd’eau à laVillad’Este / Фонтаны виллы д’Эсте

V. Sunt lacrymae rerum (en mode hongrois) / Ввенгерскомстиле

VI. Marchefunèbre / Похоронный марш

VII. Sursumcorda / Вознесём сердца́

«Поэтические и религиозные гармонии», S. 173 (1845—1852)

1. Invocation

2. AveMaria [B-dur]

3. Благословение Бога в одиночестве (BénédictiondeDieudanslasolitude)

4. Размышление о смерти (Penséedesmorts)

5. Paternoster

6. Гимн ребенка при пробуждении (Hymnedel'enfant а sonréveil)

7. Погребальное шествие (Funérailles)

8. MiserereПалестрины

9. Andantelagrimoso

10. Песнь любви (Cantiqued'amour)

· «Утешения» (1849)

· «Венгерские исторические портреты» (1870—1886)

· 2 легенды S. 175 (1863)

o I. SaintFrançoisd’Assise: Laprédicationauxoiseaux / Святой Франциск Ассизский, Проповедь птицам

o II. SaintFrançoisdePaulemarchantsurlesflots / Святой Франциск из Паолы, идущий по волнам

· 2 баллады (1848—1853)

· Соната (1850—1853)

· «Мефисто — вальс» (около 1860, сначала — оркестровая редакция)

· Венгерские рапсодии^[en] (1-я редакция — 1840—1847, 2-я — 1847—1885), S 244

1. cis-moll

2. cis-moll

3. B-dur

4. Es-dur

5. e-moll («Héroïde-élégiaque»)

6. Des-dur

7. d-moll

8. fis-moll

9. Es-dur («Пештский карнавал»)

10. E-dur («Preludio»)

11. a-moll

12. cis-moll

13. a-moll

14. f-moll

15. a-moll («Ракоци-марш»)

16. a-moll («Празднества Мункачи в Будапеште»)

17. d-moll

18. fis-moll («Венгерская выставка в Будапеште»)

19. d-moll (на тему чардаша К. Абраньи)

· Вальсы, галопы, полонезы, чардаши, марши и другие.

Симфонические произведения

Симфонические поэмы

1. Что слышно на горе (фр. Ce qu'on entend sur la montagne, 1847—1856)

2. Тассо. Жалоба и триумф (итал. Tasso: Lamento e Trionfo, 1849; переработка — 1850—1854)

3. Прелюды (фр. Les préludes, 1848; переработка — 1850—1854)

4. Орфей (Orpheus, 1854)

5. Прометей (Prometheus, 1850, переработка — 1855)

6. Мазепа (Mazeppa, 1851)

7. Праздничные звоны (нем. Festklänge, 1858)

8. Плач о героях (фр. Héroïde funèbre, 1850—1854)

9. Венгрия (Hungaria, 1854)

10. Гамлет (Hamlet, 1858)

11. Битва гуннов (нем. Hunnenschlacht, 1857), с органом

12. Идеалы (нем. Die Ideale, 1857)

13. От колыбели до могилы (нем. Von der Wiege bis zum Grabe, 1881—1882)

Симфонии

· «Фауст» (1854—1857)

· «Данте» (1855—1856)

Оратории и мессы

· «Легенда о святой Елизавете» (1857—1862)

· «Христос» (1862—1866)

· Гранская месса (1855)

· Венгерская коронационная месса (1866—1867)

Песни и романсы (около 90)

Литературные сочинения

· «Письма бакалавра музыки» (1837—1839)

· «Паганини. По поводу его смерти» (1840)

· «Шопен» (1851, новая редакция — 1879)

· «Тангейзер» (1849)

· «Лоэнгрин» (1850)

· «Летучий голландец» (1854)

· «Об „Орфее“ Глюка» (1854)

· «О „Фиделио“ Бетховена» (1854)

· «Об „Эврианте“ Вебера» (1854)

· «Золото Рейна» (1855)

· "Берлиоз и его симфония «Гарольд» (1855)

· «Роберт Шуман» (1855)

· «Клара Шуман» (1855)

· «Моцарт. К столетию со дня рождения» (1856)

· «Критика критики. Улыбышев и Серов» (1857)

· «Джон Фильд и его ноктюрны» (1859)

· «О цыганах и их музыке в Венгрии» (1860, новая редакция — 1881)

Постановки на музыку Листа

· «Венгерская рапсодия» № 2 (1847) — постановка 1900 года Льва Иванова

· «Маргарита и Арман» — балет Фредерика Эштона на музыку Ференца Листа был поставлен в 1963 году для Марго Фонтейн и Рудольфа Нуреева. (В настоящее время в роли Маргариты СильвиГиллем).

· В 1958 году для Ленинградского хореографического училища Касьян Голейзовский сочинил балет «Листиана», состоящий из произведений Ференца Листа: «Забытый вальс», «Утешение», «Вальс-импровизация», «Листок из альбома» «Мыслитель», «Забытый романс», «Порыв» и «Кампанелла»

· В 1974 году балет «Отелло» на музыку Ф. Листа поставил хореограф Питер Даррелл^[en].

На экране

· «Венгерская рапсодия» № 2 звучала в оскароносной серии TheCatConcerto (1946) мультсериала «Том и Джерри».

· «Венгерская рапсодия» № 2 звучала в оскароносной серии Rabbitrhapsody (1946 год) мультсериала «BugsBunny».

· «Венгерская рапсодия» № 2 звучала в фильме «Весёлые ребята» (сцены в мюзик-холле).

Киновоплощения

· «Лола Монтес» (1955). В роли ВилльКвадфлиг.

· «Ференц Лист — Грёзы любви» (1970). В роли ИмреШинкович.

· «Листомания» (1975). В роли Роджер Долтри.

 

- расскажите о последнем периоде жизни и творчества Листа:

Поздние годы

В начале 60-х годов Лист и Каролина переселились в Рим, но жили в разных домах. Она настаивала на том, чтобы Лист стал церковнослужителем, и в 1865 году он принял малый постриг в аколиты. Творческие интересы Листа лежали теперь преимущественно в области духовной музыки: это оратории «Легенда о святой Елизавете», «Христос», четыре псалма, реквием и венгерская коронационная месса (нем. Kronungsmesse). Кроме того, появился третий том «Годов странствий», насыщенный философскими мотивами. В Риме Лист играл, но чрезвычайно редко.

В 1866 году Лист ездил в Веймар, где начался так называемый его второй веймарский период. Жил он в скромном домике своего бывшего садовника. Как и раньше, к нему приезжали молодые музыканты — среди них Григ, Бородин, Зилоти.

В 1875 году деятельность Листа сосредоточилась преимущественно в Венгрии (в Пеште), где он был избран президентом вновь основанной Высшей школы музыки. Лист преподавал, среди его учеников — Эмиль фон Зауэр, Александр Зилоти, Карл Таузиг, д’Альбер, Мориц Розенталь, Вера Тиманова, Софи Ментер и многие другие. Написал «Забытые вальсы» и новые рапсодии для фортепиано, цикл «Венгерские исторические портреты» (о фигурах венгерского освободительного движения).

Дочь Листа Козима в это время стала женой Вагнера (их сын — известный дирижёр Зигфрид Вагнер). После смерти Вагнера она продолжала организовывать вагнеровские фестивали в Байройте. На одном из фестивалей в 1886 году Лист простудился, вскоре простуда перешла в воспаление лёгких. Здоровье его начало ухудшаться, беспокоило сердце. Из-за отёков ног он передвигался лишь с посторонней помощью.

19 июля 1886 года состоялся его последний концерт. Умер Лист 31 июля того же года в гостинице на руках камердинера.

Факты

Современные музыковеды считают Листа родоначальником мастер-класса как формы совершенствования профессионального мастерства музыканта. Его первым мастер-классом считается занятие в Веймаре в 1869 году.

Император Франц Иосиф I 30 октября 1859 возвёл Листа в рыцарское достоинство, оставив при этом собственноручную запись полного имени Листа: Франц Риттер фон Лист ^[4] (FranzRittervonLiszt, от нем. Ritter — рыцарь, всадник).

Память

Имя было присвоено Национальной венгерской музыкальной академии (Будапешт).

Имя Ференца Листа носит Международный аэропорт Будапешта — главная воздушная гавань Венгрии.

Имя Ференца Листа было присвоено музыкальной школе в Москве в 2012 г.

История создания

Считается, что именно Лист стал основоположником жанра рапсодии. Тем не менее, до него некоторые собственные произведения так называл знаменитый чешский композитор Томашек. Создание жанра приписывается Листу, потому что он сумел создать не только определенную структуру рапсодии, но и классифицировал конкретные характерные черты сочинений, у Томашека же это были простые произведения, не имеющие логического основания и схожести между собой.

 

Необходимо отметить, что Ференц Лист не проживал в Венгрии, его судьба была прочно связана с другими европейскими странами. Но на протяжении всей жизни он сохранил в себе уважение к Родине. Он постоянно вспоминал детские годы, когда часами мог слушать цыганские народные песни.

 

На создание рапсодий Листа подтолкнуло историческое событие, связанное с Венгрией. В родных краях для композитора произошла революция против феодально-помещичьего строя Австрийских властей. К сожалению, восстание не одержало победы и было жестоко подавлено. Венгрия вновь стала частью Австрии.

Патриотичная душа композитора была глубоко поражена этим фактом. Тогда появились первые задумки о создании рапсодий на венгерские народные мелодии.

Всего композитор сочинил 19 произведений. Первая рапсодия была написана в 1851, ранее было исполнено второе по опусу произведение. До 1853 года были созданы еще 13 сочинений. В 1882 была продемонстрирована 16 рапсодия, через три года написаны еще три. В дальнейшем композитор совместно с Допплером создаст для некоторых номеров оркестровые версии.

Интересные факты

• Рапсодия №2 прозвучала в известной компьютерной игре Приключения монстра Маппета, которая появилась в 2000 году.
• Несмотря на то, что композитор по национальности является венгром, он не знал родного языка и говорил только на немецком.
• В 15-й рапсодии композитор процитировал венгерскую революционную песню «Ракоци-марш». Это сочинение представляет собой пример стиля вербункош.
• В Будапеште композитор стал первым президентом национальной музыкальной академии.
• Особенно любил Ференц Лист сочинения 12 и 14.
• Вторая рапсодия звучит в знаменитом мультипликационном фильме «Том и Джери».
• Совместно с Францем Допплером, композитор оркестровал шесть собственных рапсодий. К ним относятся вторая, пятая, шестая, девятая, двенадцатая и четырнадцатая.
• Кроме Венгерских рапсодий Ференц сочинил еще одно произведение на испанскую национальную тему.
• Композитор написал книгу о Венгерских цыганах, об их национальной культуре и музыке.
• Примечательно, что первая рапсодия была начата раньше всех, но закончена после написания второй рапсодии. Композитор долго прорабатывал сочинение.
• Рапсодия относится к эпическому жанру в искусстве.
• Одним из лучших исполнителей рапсодий является венгерский пианист Дьёрдь Цифра.
• Культура стиля – это музыка схожая с музыкой ухода в рекрут. Этим и объясняется горделивое, героическое настроение произведений.
• Название жанра восходит к речи рапсода. Рапсод представляет собой иностранный аналог баяна, сказителя о исторических событий.

Содержание «Венгерских рапсодий»

Каждая из рапсодий заслуживает внимания, но все-таки образцами творчества Ференца Листа являются рапсодии под номерами: 2,6 и 12.

Вторая венгерская рапсодия

Наиболее характерное произведение в данном жанре, является самым знаменитым и исполняемым.

Структура двухчастная со вступлением, выстроена по сюитному принципу.

Медленное вступление воспроизводит речь рапсода. Импровизационность вводит слушателя в мир народной жизни Венгрии. Аккордовое сопровождение изобилует форшлагами и мелизмами характерными прежде всего для венгерской музыки, оно воспроизводит исполнение на струнных народных инструментах этой страны.

В основу первой части ложится медленная лирическая народная песня Лашан. Часть имеет ярко выраженный венгерский колорит, благодаря пунктирным окончаниям. Далее тема будет варьироваться. Композитор использует характерные для него приемы мелодического развития, а именно включение большого количества пассажей.

Вторая тема излагается в более высоких регистрах и имеет танцевальный характер. Благодаря вступлению материала, напоминающего игру струнно-щипковых инструментов, создается легкий образ. Тема активно развивается и приводит к возвращению первых двух тем, а именно вступления и основной темы. Можно сказать, что I часть имеет трехчастную форму с варьированной репризой.

Вторая часть танцевальная, в основу ложится национальный танец фришка.

Фришка – это вторая часть знаменитого танца Чардаш. Был популярен благодаря Вербункош. Основными чертами фришки являются живость и стремительность. Танец позволяет отобразить картину народного праздничного веселья. Постепенно фактура усложняется, а тема разгоняется до предела. Волнообразная динамика то приближает, то отдаляет слушателя от эпицентра событий.

Примечательно, что композитор использует наиболее характерную гармонию, а именно чередование тоники и доминанты. Благодаря многочисленным вариациям на тему музыка не становится однообразной. После грандиозной кульминации, движение начинает замедляться. Особой театральности добавляет кодовое построение. Сочинение покоряет слушателя собственным разнообразием музыкальных тем.

Венгерская рапсодия №2 (слушать)

 

Шестая венгерская рапсодия отличается необыкновенной организованностью структуры. Произведение состоит из 4 контрастных частей:

• I часть. Венгерский марш.
• II часть. Скерцо.
• III часть. Сказание рапсода.
• IV часть. Воплощение картины народного праздника.

 

Первая часть – это торжественное шествие в ритме марша, которое иногда называют традиционным венгерским танцем «Паллаташ». Главной особенностью танца является двухдольность. Заканчивается часть невероятно красивым пассажем.

Вторая часть написана в стремительном темпе Presto. Оживляют композицию синкопы в каждом четвертом такте, которые проявляют веселый нрав народа.

Третья часть представляет собой повествование сказителя-рапсода. Импровизация выдержана в определенных цыганско-венгерских орнаментах. Повествовательность подчеркивается свободной ритмикой. Наличие фермат показывает, что время в истории останавливается, когда звучат народные венгерские инструменты и голос рапсода.

Радость и ликование народа рисует заключительная часть. Виртуозность в последнем разделе, а именно широкие скачки, использование октавного движения наполняют фактуру колоритностью. Воспроизводиться имитация игры на народном инструменте – цимбалы.

00:00

Венгерская рапсодия №6 (слушать)

 

 

Ф. Лист. Жизненный и творческий путь

- сформулируйте, в чём состоит историческое значение Листа:

Ференц (Франц) Лист (1811 — 1886) — венгро-немецкий композитор, пианист, педагог, дирижёр, публицист, крупный представитель музыкального романтизма. Лист был одним из величайших пианистов XIX века. Его эпоха была расцветом концертного пианизма, Лист был в авангарде этого процесса, имея безграничные технические в