Творческие условия участия в Фестивале

НОМИНАЦИИ ФЕСТИВАЛЯ:

❶ ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО

❷ ВОКАЛЬНОЕ ИСКУССТВО

❸ ЦИРКОВОЕ ИСКУССТВО

❹ СВОБОДНЫЙ ЖАНР

❺ ТЕАТР МОДЫ

❻ ТЕАТРАЛЬНОЕ ИСКУССТВО

❼ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ СЛОВО

❽ ИНСТРУМЕНТАЛЬНОЕ ИСКУССТВО

❾ КОНФЕРАНС

ВОЗРАСТНЫЕ КАТЕГОРИИ:

❐ дети до 5 лет включительно

❐ дети до 6 - 7

❐ 8 - 9 лет

❐ 10 - 13 лет

❐ 14 - 16 лет

❐ 17 - 24 лет

❐ 25 - 35 лет

❐ 35 и старше

❐ смешанная (до 7 лет)

❐ смешанная (до 9 лет)

❐ смешанная (до 13 лет)

❐ смешанная (до 17 лет)

❐ смешанная (от 18 лет)

ФОРМЫ:

❐ СОЛО (1 участник);

❐ ДУЭТ (2 участника);

❐ ТРИО (3 участника)

❐ МИНИАТЮРА / МАЛАЯ ФОРМА (4 - 7 участников);

❐ АНСАМБЛЬ (8 и более участников)

❐ УЧЕНИК-УЧИТЕЛЬ

СОСТАВ УЧАСТНИКОВ В НОМИНАЦИЯХ: СОЛО, ДУЭТ, ТРИО, МИНИАТЮРА – НЕ МЕНЯЕТСЯ!!!!!!

ВРЕМЯ КОМПОЗИЦИИ:

❐ СОЛО, ДУЭТ, ТРИО — не более 3.00 мин.

❐ МИНИАТЮРА / МАЛАЯ ФОРМА — не более 4.00 мин.

❐ АНСАМБЛЬ / КОМАНДЫ — не более 5.00 мин.

❐ ОДНОАКТНЫЙ СПЕКТАКЛЬ — до 30 минут

ВНИМАНИЕ!! Длительность спектакля может быть увеличена, по согласованию с оргкомитетом.

ВНИМАНИЕ! При превышении допустимого времени группа экспертов имеет право остановить выступление и снизить оценку.

ПРОГРАММНЫЕ ТРЕБОВАНИЯ:

❶ «ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО»:

❐ ЭСТРАДНЫЙ ТАНЕЦ;

❐ СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ;

❐ КЛАССИЧЕСКИЙ ТАНЕЦ;

❐ ДЕТСКИЙ ИГРОВОЙ ТАНЕЦ;

❐ НЕОКЛАССИКА – СОВРЕМЕННОЕ ВИДЕНИЕ, ИСПОЛНЕНИЕ КЛАССИЧЕСКОГО ТАНЦА;

❐ ДЖАЗ-ТАНЕЦ;

❐ ДЖАЗ-МОДЕРН;

❐ АФРО-ДЖАЗ, АФРО, С ВЫДЕРЖКОЙ СТИЛЯ И ТЕХНИКИ;

❐ МОДЕРН;

❐ СONTEMPORARY;

❐ НАРОДНЫЙ ТАНЕЦ;

❐ НАРОДНЫЙ ТАНЕЦ (СТИЛИЗАЦИЯ);

❐ ВОСТОЧНЫЙ ТАНЕЦ

❐ ЭСТРАДНО - СПОРТИВНЫЙ ТАНЕЦ (сочетание хореографии, акробатики, гимнастики: спортивная акробатика, спортивная аэробика, художественная гимнастика)

❐ БАЛЬНО - СПОРТИВНЫЙ ТАНЕЦ;

❐ STREET DANCE (dancehall, hip - hop, breaking, jazz funk, vogue,popping, locking, house, krump, waacking, street jazz, …)

❐ ЧИРЛИДИНГ

❐ СПЕКТАКЛЬ

Хореографический спектакль - новый жанр и для театрального и для танцевального направления. Это современная история, рассказанная языком пластики и танца (до 60 мин).

❐ ТАНЦЕВАЛЬНОЕ ШОУ (зрелищные формы хореографии)- яркое, красочное, захватывающие представление, развлекательная программа, где главное – зрелищность или сила воздействия на публику, оригинальность и креативность концепции, яркое сценическое воплощение, целостность номера, сюжета, музыкального материала, костюмов и хореографии.

В этой номинации можно использовать любые световые эффекты, вокал, цирковые трюки, речь и другие режиссерские приемы, помогающие добиться максимального визуального результата. Костюм выступает как дополнительный эффект в шоу.

❐ Ф РИСТАЙЛ – свободная хореографическая постановка, которая не входит в номинации Фестиваля. Допускаются и приветствуются эксперименты на стыке разных жанров: вокально – хореографический, театрально - хореографический и т.д..

❐ СПЕЦИАЛЬНЫЕ НОМИНАЦИИ:

➤ ДЕТСКИЙ САД «МАЛЫШИ КРЕПЫШИ» - детский игровой танец (свободный стиль) /дети до 6 лет

➤ «ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ МИКС» - конкурс балетмейстерских работ /смешанная (от 7 и старше)

➤ ТАНЦЫ НАРОДОВ МИРА

➤ КОНЦЕРТНЫЙ НОМЕР

❷ «ВОКАЛЬНОЕ ИСКУССТВО»

❐ ЭСТРАДНЫЙ ВОКАЛ

❐ НАРОДНЫЙ ВОКАЛ (в том числе фольклор)

❐ ТЕАТР ПЕСНИ

❐ ХОРОВОЕ ПЕНИЕ (академическое, народное, эстрадное направление)

❐ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ВОКАЛ

❐ ДЖАЗОВЫЙ ВОКАЛ

❐ РЭП (Строго запрещается использование в песнях: ненормативной лексики, пропаганда алкоголя, наркотиков, табакокурения)

❐ ЭТНОГРАФИЯ (показ фрагментов народных праздников, обычаев, обрядов, национальных игр. Участники представляют 1- 2 композиции)

 

❐ СПЕЦ.НОМИНАЦИИ:

➤ ПАТРИОТИЧЕСКАЯ ПЕСНЯ

➤ АВТОРСКАЯ ПЕСНЯ

➤ ДЕБЮТ

➤ МИРОВОЙ ХИТ

➤ НАЦИОНАЛЬНАЯ ЭСТРАДА

➤ БАРДОВСКАЯ ПЕСНЯ

➤ КИНОГОЛОС (Песни из кинофильмов)

➤ МУЛЬТИ-ПУЛЬТИ (песни из детских мультфильмов)

➤ РЕТРО - ШЛЯГЕР (песни советских композиторов)  

Участники исполняют две песни, возможно исполнение одной из песен на иностранном языке.

Фольклор - одно обрядовое действо или сцена общей продолжительностью до 10 минут.

❸ «ЦИРКОВОЕ ИСКУССТВО»

❐ АКРОБАТИКА (парная, групповая, одинарная, пластическая, партнерская, прыжковая)

❐ ГИМНАСТИКА (парная, групповая, одинарная, партнерская)

❐ ЭКВИЛИБРИСТИКА (парная, групповая, одинарная, партнерская (на катушках, ручная, на лестнице и т.д.)

❐ ЖОНГЛИРОВАНИЕ (парное, групповое, одинарное)

❐ ВОЗДУШНАЯ ГИМНАСТИКА / при подаче заявки необходимо указывать снаряд

➤ Все реквизиты, необходимые для выступления, должны иметь сертификацию качества, заключение об исправности, паспорта и т.д. (которые необходимо предоставить оргкомитету).

➤ Крепление реквизита, необходимого для выступления (полотна, трапеции и т.п.) осуществляет руководитель коллектива или доверенное им лицо на указанное место организаторами.

➤ Организаторы конкурса не несут ответственности за безопасность конкурсных номеров, а также за жизнь и здоровье участников.

➤ При выполнении воздушных номеров, где ставится под угрозу здоровье и жизнь исполнителя - обязательна страховка.

❹ «СВОБОДНЫЙ ЖАНР» - номинация, которая не входит в номинации, определенные «Положением о проведении Фестиваля». Номинация «свободный жанр» предоставляет безграничную свободу действий – это может быть и изобразительное творчество, и писательский талант, и незаурядные актёрские способности, и киноталант, акробатика. В общем – любое оригинальное умение.

❐  Спортивная аэробика

❐  Художественная гимнастика

❐  Боевые искусства

❐  Инструментал – шоу

❐ Фокус-шоу (фокус)

❐ Битбокс

❐ Неон-шоу

❐ Велотриал

❐ Баскетбольный фристайл

❐ Клоунада

❐ Дрессировщики

❐ Пантомима и пародии

❐ Семейный ансамбль и т.д.

❺ «ТЕАТР МОДЫ»: театрализованный показ коллекции моделей костюма, выполненной на основе художественного единого замысла и стилевого решения. Творческий источник в создании коллекции может быть самый разнообразный – народный (национальный) или исторический костюм, музыкальное или литературное произведение, архитектура или скульптура, окружающий человека предметный мир или сама жизнь во всех ее проявлениях. Театр моды – синтез нескольких видов творчества, направленных на создание художественных образов (костюмов) через режиссуру, показ (дефиле), музыку, сценографию и хореографию.

НОМИНАЦИИ:

❐ «ПРЕТ – А – ПОРТЕ»

❐ «ИСТОРИЧЕСКИЙ КОСТЮМ»

❐ «ВЕЧЕРНЯЯ ОДЕЖДА»

❐ «ДЕТСКАЯ ОДЕЖДА»

❐ «ТИНЕЙДЖЕР»

❐ «АВТОРСКАЯ КОЛЛЕКЦИЯ»

➤ В Фестивале могут принять участие театры моды, школы и студии моды, учебные заведения, а также другие объединения моделирования и конструирования одежды.

➤ Участники представляют конкурсную программу: одну или две коллекции, в одной номинации и одной возрастной группе.

➤ Общее время выступления одной коллекции – не более 5 минут.

❻ ТЕАТРАЛЬНОЕ ИСКУССТВО

В конкурсе принимают участие: любительские, студенческие театры, театры, театры-студии, работающие в драматическом, музыкальном (мюзикл), народном, фольклорном, этнографическом направлениях, театрализованные действия и обряды, кукольный, литературный театр, театр эстрадных миниатюр, дэнс-спектакль, моноспектакль. Представляется спектакль продолжительностью до 20 минут, миниатюра и моноспектакль до 10 минут.

Обязат ельные требования:

➤ Участники исполняют 1 произведение с указанной в заявке продолжительностью. Это могут быть спектакли, малые сценические формы, моноспектакли, этюды, сцены из спектаклей и пьес, имеющие композиционно законченный характер.  

➤ Сценическое оборудование, техническое оснащение и декорации к спектаклям коллективы обеспечивают самостоятельно.

➤ Предпочтительны к показу спектакли с мобильными декорациями. Время монтажа и демонтажа декораций до 20 минут.

➤ При превышении указанного участниками времени организаторы имеют право остановить выступление. Значительное превышение установленного хронометража может повлиять на оценку комиссии жюри.

По решению жюри могут быть вручены специальные дипломы:

- лучшая мужская роль
- лучшая женская роль
- за лучшую режиссерскую работу
- за лучший сценарий
- за лучший спектакль и театральную постановку
- за актерское мастерство
- за лучшую сценографию
- за лучший актерский ансамбль (за слаженную и гармоничную работу в спектакле)
- специальный приз жюри

❼ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ СЛОВО

НОМИНАЦИИ:

❐ СОЛО – исполняется 1-2 произведения. Максимальная продолжительность одного произведения 4 минуты.

❐ АНСАМБЛЕВОЕ ЧТЕНИЕ (от 2 до 8 человек) - стихотворная или прозаическая форма, композиция, возможно использование музыкального сопровождения. Максимальная продолжительность выступления до 5 минут.

Обязательные требования:
В случае превышения указанного времени жюри может остановить выступление участника.

❽   ИНСТРУМЕНТАЛЬНОЕ ИСКУССТВО

❐ НАРОДНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ (академическое направление): баян, аккордеон, балалайка, домра, домбра, кобыз, кантеле, цимбалы, гусли, бандура и др.

❐ КЛАССИЧЕСКИЕ ИНСТРУМЕНТЫ: скрипка, альт, виолончель, контрабас, флейта, блок-флейта, гобой, кларнет, саксофон, фагот, труба, валторна, тромбон, туба, классическая гитара, кельтская арфа, ударные инструменты; духовые инструменты (саксофоны, флейты, кларнеты, трубы)

❐ДУХОВЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ (соло, малые формы)

❐НАРОДНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ (соло, малые формы)

❐СТРУННЫЕ И ЩИПКОВЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ (соло, малые формы)

❐ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЕ АНСАМБЛИ И ОРКЕСТРЫ

❐КОМПОЗИТОР

❐ВОКАЛЬНО-ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЕ АНСАМБЛИ

 

Обязательные требования в номинации «Инструментальное исполнительство».

1. Конкурсанты исполняют 1-2 произведения подряд

2. Подбор репертуара должен быть качественным и соответствовать программным требованиям годам обучения

3. Общее время исполнения произведений не более 10 минут

4. В сольных инструментальных номинациях допускается использование минусовой фонограммы. В случае использования фонограммы, необходимо указать в анкете-заявке.

5. Возможность подключения электронных инструментов уточняется у оргкомитета.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ И ПРОЦЕССОРЫ ЗВУКОВЫХ ЭФФЕКТОВ К НИМ, КОМБОУСИЛИТЕЛЬ, УДАРНАЯ УСТАНОВКА ОРГАНИЗАТОРАМИ КОНКУРСА НЕ ПРЕДОСТАВЛЯЮТСЯ.

 

❾ КОНФЕРАНС

Обязательные требования:

❐ Для конкурсной программы принимается 1 выступление, продолжительностью не более 5-х минут.

❐ Необходимо: презентация о себе, оригинальная презентация города, представление артиста.

❐ Одежда конферансье должна соответствовать задаче выхода ведущего, быть его своеобразной «визитной карточкой», работать на его узнаваемость, а также соответствовать его возрасту; в случае использования реквизита в выходе конферансье, он должен быть не громоздким, простым и не требовать предварительной подготовки технической группы. Если же такое случится, то работа с реквизитом должна быть отлажена до автоматизма и должна быть поддержана собственной технической группой. Об этом надо предупреждать техническую дирекцию фестиваля в предварительной заявке.

❐ Члены жюри фестиваля по своему усмотрению могут задать конкурсанту вопросы, а также предложить участнику найти выход из смоделированной ситуации.

КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ

ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО:

❐ техника исполнения;

❐ композиционное построение номера;

❐ соответствие репертуара возрастным особенностям исполнителей;

❐ сценичность /пластика, костюм, реквизит, культура исполнения;

❐ подбор и соответствие музыкального и хореографического материала;

❐ актуальность исполняемого репертуара;

❐ образ (макияж, прическа, костюм, соответствие танцевальному направлению);

❐ артистизм, раскрытие художественного образа.

ТАНЦЕВАЛЬНОЕ ШОУ / ФРИСТАЙЛ:

❐ зрелищность;

❐ художественная цельность композиции;

❐ стиль, имидж, оригинальность номера;

❐ исполнительское мастерство;

❐ сценическая культура;

❐ эмоциональность показательных выступлений шоу – программ;

❐ образ (макияж, прическа, костюм, соответствие танцевальному направлению);

❐ сочетание танцевальных направлений;

❐ актуальность;

❐ техника исполнения - точность в технике исполнения, соответствие стилю, уровень сложности, оригинальность, возможности исполнителя, характерные особенности выбранной техники, качество исполнения;

❐ идея и постановочная работа;

❐ музыкальность;

❐ актуальность;

❐ артистичность и оформление выступления;

❐ техника исполнения.

ВОКАЛЬНОЕ ИСКУСТВО:

❐ уровень исполнения;

❐ техника вокала;

❐ артистизм;

❐ сценический вид, имидж;

❐ качество фонограммы.

ЦИРКОВОЕ ИСКУССТВО:

❐ степень профессиональности исполнителей;

❐ оригинальность образа;

❐ сложность трюкового репертуара;

❐ современность оформления реквизита, аппаратуры, костюма, прически исполнителя, стилистики грима.

СВОБОДНЫЙ ЖАНР:

❐ зрелищность;

❐художественная цельность композиции;

❐ стиль, имидж, оригинальность номера;

❐ исполнительское мастерство;

❐ профессионализм;

❐ соответствие жанру;

 ❐ артистизм и уровень сценической культуры;

❐ наличие костюмов;

❐ эмоциональность показательных выступлений шоу – программ;

❐ образ (макияж, прическа, костюм, соответствие танцевальному направлению);

❐ актуальность;

❐ техника исполнения.

ТЕАТР МОДЫ / КОСТЮМА:

❐ дизайн костюма;

❐ целостность композиции, единство замысла, оригинальность режиссерского решения;

❐ выдержанность в стиле (костюм, прическа, хореография, музыкальное сопровождение);

❐ оригинальность авторского решения, целостность коллекции;

❐ единство замысла, силуэтных форм и цветового решения;

❐ музыкальное оформление; 

❐ артистичность исполнения;

❐ качество и мастерство;

❐ сложность художественного решения

ТЕАТРАЛЬНОЕ ТВОРЧЕСТВО:

❐ костюм;

❐ качество изготовления;

❐ художественный и профессиональный уровень представленной программы;

❐ исполнительское мастерство и артистизм участников;

❐ степень оригинальности, драматургия постановок;

❐ сценическая культура, реквизит, костюмы, соответствие музыкального материала.

ХУДОЖЕСТВЕННОЕ СЛОВО:

❐ исполнительское мастерство; артистизм;

соблюдение средств выразительного чтения для реализации художественного замысла автора (логическое ударение, интонация, темп);

❐ соответствие исполняемого материала возрасту и индивидуальности конкурсанта.

ИНСТРУМЕНТАЛЬНОЕ ИСКУССТВО:

❐ уровень владения музыкальным инструментом (качество звукоизвлечения, музыкальный строй, чистота интонации);

❐ уровень владения техникой исполнения (качество постановки игрового аппарата, ритмичность, штрихи, приёмы игры, аппликатура);

❐ музыкальность (выразительность исполнения музыкального произведения, артикуляция, стиль, нюансировка, фразировка);

 ❐ эмоциональность исполнения музыкального произведения (агогика, трактовка, характерные особенности исполняемого произведения);

❐ артистичность, эстетичность (эстетика внешнего вида, артистизм);

❐ для ансамблей: сыгранность;

❐ общее художественное впечатление.

КОНФЕРАНС:

❐ мастерство работы ведущего (организация сценического пространства, контакт с аудиторией);

❐ уровень исполнительского мастерства (артистизм, культура речи, расстановка ударений, произношение, расстановка акцентов, логическое ударение);

❐ оригинальность творческого замысла.