Кинель-Черкасский народный сегодня (Наш театр сегодня)

Встреча с режиссером Татьяной Николаевной Кузнецовой и актерами помогла представить жизнь театра сегодня. Сейчас в его составе 15-17 человек. Заметно, как вырос и окреп народный театр, имеющий не отдельных способных исполнителей, а целый талантливый коллектив с хорошей актерской выучкой, богатым опытом, своими прочными традициями. На фестивале «Волга театральная 2007» был представлен спектакль по пьесе современного драматурга Бориса Баканова «Диоскур». Театр был награжден Дипломом лауреата (см. приложение №24).

Вновь восстановлена связь с кафедрой режиссуры Самарской Академии культуры и искусств. В постановке этого спектакля была оказана помощь доцентом кафедры режиссуры Виктором Владимировичем Петровым.

Увлеченный творческий коллектив работал над сложной современной пьесой XXI века, в которой поднимаются серьезные проблемы нашего времени. Режиссер Татьяна Николаевна выбрала этот жанр – трагикомической притчи, вовсе не случайно. Главные герои спектакля понимают, что в круговерти обыденной суеты человек забывает, а порой и вовсе теряет свою душу.

Главный герой пьесы – молодой человек, рок-звезда, потерявший себя, делает все, чтобы обрести себя вновь. И все, кто его окружают, тоже втянуты в этот процесс поиска. Сюжет пьесы заставляет зрителя задуматься о многом.

 Вера Андреевна Рябова так говорит об этом спектакле: «Для нашего коллектива спектакль необычный в том плане, что всем актерам впервые пришлось столкнуться с современной актуальной пьесой, которая раскрывает проблему двойственности личности. Часто человек сам не замечает, что носит маску Диоскура. Жить под ней удобно, но сбросить её трудно. Кто-то смиряется, а кто-то, устав от этой лжи, пытается бороться, как главный герой».

Администрация района оказала помощь в оформлении спектакля. Режиссер театра вместе с актерами благодарна за эту помощь, без неё бы спектакль не состоялся.

 Татьяна Николаевна горда своим коллективом. Благодаря творческому поиску и огромному желанию выйти и сыграть, актеры справились со своей задачей, показали высокий творческий потенциал.

2010 год – новая постановка спектакля по пьесе Л. Разумовской «Сад без земли», посвященный памяти режиссера Л. Д. Пузакова, в котором вновь на сцене блистали Вера Рябова и Николай Щербаков.

2011 год – поставлена современная комедия по пьесе Р. Белецкого «Мучитель», где впервые актеры театра заблистали на сцене не только как драматические актеры, но и как исполнители бальных танцев.

С этим спектаклем народный коллектив стал участником театрального фестиваля, посвященного 160-летию Самарской губернии, «Сто шестьдесят персонажей». Коллектив награжден дипломом и ценными подарками.

В 2012 году театр со спектаклем «Беда от нежного сердца» по пьесе В. Сологуба вновь подтвердил звание «народный самодеятельный коллектив». В истории театра не было такого случая, чтобы коллектив не подтвердил звание «Народный». Раньше это звание присваивали через пять лет, потом через четыре года, сейчас - через три года.

Постановка этого водевиля - совместная работа двух коллективов (молодёжной студии «Вертикаль» и народного театра) покорила любителей театра своим искромётным, и в то же время профессиональным исполнением (см. приложение №25).

В 2013 году труппа театра впервые прикоснулась к творчеству прекрасного писателя, знатока русской деревни, Василия Шукшина. Спектакль называется «Выбираю деревню на место жительства». Он повествует о простых сельских жителях, попадающих в обычные и не совсем обычные ситуации. Комедийный по жанру спектакль вместе с тем поднимает серьезные проблемы. Он учит уважению к родной земле, проникнут любовью к малой родине. Дебютанты спектакля: Степан Проняев и Ольга Верилова (см. приложение №26).

Театр по-прежнему поддерживает творческую связь с народным театром «Муравейник» из Приволжья, обменивается с ним спектаклями.  Налажены новые контакты с любительскими театрами Самарской области: «Время тайн»  город Новокуйбышевск, «Сад» город  Похвистнево, «Вариант» город Тольятти.

При РДК существует детская театральная студия «Арлекин». Её воспитанники не просто оказались в этой студии. У кого-то дедушка играл в театре, у кого-то – мама. А Степан  Проняев вместе с мамой успешно играет в народном театре. 

Успех театра - не случайность. Это много лет труда и вдохновения, творческих поисков и мечтаний. Это множество утомительных часов на репетициях, когда не получается то, чего требует режиссер, и когда постепенно с его помощью находишь то, что нужно.

«Наш народный!». Так любовно называли и называют кинель-черкассцы свой театр. Как в составе актеров есть постоянные артисты, а есть случайные, так и среди зрителей. Есть случайно зашедшие в РДК на спектакль, а есть настоящие поклонники сельских актеров, которые с нетерпением ждут премьер и обязательно в благодарность за работу на сцене дарят цветы актерам с самыми добрыми пожеланиями. Ведь в самодеятельном искусстве много особой прелести, непосредственности, народной самобытности. Художественное произведение обладает огромной силой воздействия на человека. И театр использует эту силу. 

Смекалка, выдумка, находчивость актеров и режиссера помогают преодолевать вместе возникающие трудности. Как это было раньше, так и теперь. Продолжаются поиски, продолжается дружба актеров в искусстве. В этом залог новых творческих успехов. Растет молодая смена, которая учится у ветеранов любви и преданности театральному искусству.

В театре существует много сложившихся традиций. Ежегодно 29 августа отмечается День рождения театра. Торжественно встречают новых актеров в коллективе. В день премьеры режиссеры на программах спектакля пишут пожелания актерам, а новичков поздравляют с дебютом.

Режиссер Татьяна Николаевна гордится своим коллективом. Она считает, что в нашем театре даже при плохом режиссере актеры сделают хороший спектакль.

Когда начинают работать над спектаклем, участие в его постановке принимают все актеры. От этого зависит успех постановки. Незаменимым помощником режиссера является Вера Андреевна Рябова. Иногда она смотрит репетиции в зале, а потом непременно подскажет, как и что можно сделать лучше. 

Немало трудностей возникает, когда надо освободить некоторых артистов на время от работы, для репетиции или выездного спектакля. Есть еще такие руководители, которые искусственно создают препятствия, не понимая, что самодеятельный артист выполняет важную работу. Считают это пустой забавой.

Нужен ли жителям театр? Нужен. Им всегда интересно, а что выдаст на сцене самодеятельный артист. Например, сосед по подъезду. Ничем, как будто, особенным не отличается, а на сцене – не узнать, такие роли играет.

У театра ответственная и благородная миссия: нести радость людям, будить в их сердцах прекрасные, возвышенные чувств, воспитывать их (см. приложение №27). 

В последние годы много говорят об угрозе отмирания театра. Вряд ли это верно. Жителям села не чужды новейшие достижения культуры. А народный театр все – таки востребован. Духовно растут люди под его благотворным воздействием.

Как же ошибаются те, кто говорят, что театр устарел. Нет, никогда не устареет искусство, напрямую связывающее творца и ценителя, полное жизни, эмоций. Театр – это то, чему нельзя изменить. Он вечен, как сама жизнь.

После спектакля зрители долго не отпускают со сцены артистов, выражая им бурными аплодисментами свою благодарность, восхищение, признательность за доставленную радость общения с большим настоящим искусством. 

Поклонники театра с нетерпением ждут новой встречи с сельскими артистами. И эта встреча обязательно состоится. Кинель-Черкасский народный театр готовит новый спектакль по пьесе французского драматурга Жана Кокто «Священное чудовище». Тема актерам очень близка – это про них, про их жизнь.

30 мая 2016 года был показан первый акт пьесы. Коллектив театра решил заинтриговать зрителей, чтобы у них появился интерес к новой работе театра. Премьера спектакля в полном объеме планируется осенью этого года. Поэтому даже во время летних отпусков репетиции не отменялись.

Скоро спектакль начнет свою новую жизнь. Хочется верить, что работа будет плодотворной, и актеры впишут еще одну яркую страницу в историю своего театра.
       Вывод: С самого своего основания Кинель-Черкасский народный театр стремился завоевать сердца публики, своих односельчан, приходящих посмотреть на игру актеров. 

Самодеятельные актеры своей умелой, талантливой игрой отстояли, утвердили за народным театром право и способность решать задачи настоящего искусства. От спектакля к спектаклю зреет исполнительское мастерство артистов из народа.

 Наш народный театр – это большая дружная семья из людей разных профессий, которых связала воедино неиссякаемая любовь к театральному искусству. По репертуару ему может позавидовать не один профессиональный театр. Народный театр объединяет и облагораживает людей разных профессий, очищает и возвышает душу актеров, заставляя все время идти к новым вершинам, поднимаясь над собой.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Народные театры – это закономерные явления в развитии духовной культуры людей, важный признак творческого роста самодеятельного искусства. По уровню развития самодеятельного искусства можно судить о культуре села в целом. И отрадно отметить, что с каждым годом не иссякают народные таланты в нашем селе. Это значит, что люди тянутся к прекрасному, искусству.

Наш театр давно стал визитной карточкой Кинель-Черкасс. О нем знают не только во всей губернии, но и во многих уголках необъятной России, где за долгие 60 лет не побывали наши самодеятельные актеры. И поэтому, никогда не забудутся светлые имена тех, кто внес вклад в его становление.

В своем исследовании я выполнила поставленные задачи.

Я узнала:

1. - что означает звание «народный»,

2. - какова роль театра в жизни села

3. - познакомилась с режиссерами самодеятельного коллектива и его актерами

4. изучила основные моменты истории Кинель-Черкасского народного театра.

Кинель-Черкасскому народному театру 60 лет. Это целая жизнь для творческого коллектива. Сколько интересных работ, незабываемых встреч, которые приносят радость не только зрителям, но и артистам.

К своему юбилею театр пришел с новыми успехами и новыми открытиями. Он в постоянном движении, ищет новые возможности разговора со зрителями.

       Театр – это стиль и смысл жизни, который сопровождает артистов везде, где бы они ни были. Это удивительные люди, которые обладают талантом, заставлять зрителей радоваться и плакать, переживать и сострадать. Искренность их искусства дарит многим людям радость общения с миром мечты. 

Меняется жизнь, меняются актеры, зрители, и с каждым новым поколением театр находит связи, находит общий язык. А это значит, что театр вечен. Он меняется вместе с людьми и служит для них.

                                                                                                     ПРИЛОЖЕНИЕ №1

       Районный Дом культуры, построенный в 1959 году.

           

        Районный Дом культуры после реконструкции (современный вид).

                                                                                                                    

                                                                                             ПРИЛОЖЕНИЕ №2

Голев Николай Васильевич, первый режиссер театра.

 

                                                                                               ПРИЛОЖЕНИЕ №3

  Встреча с дочерью первого режиссера театра Голевой Светланой Николаевной.

    

Сцена из спектакля «Сады цветут». Актеры – Николай Голев (он же режиссер) и Евгений Хованов.

                                                                                                           ПРИЛОЖЕНИЕ №4

Константин Александрович Гумеров – режиссер и актер народного театра.

Сцены из спектакля  «Князь Мстислав Удалой».

                                                                                                   ПРИЛОЖЕНИЕ №5

Программа пьесы Б. Лавренева «Разлом», в которой сохранилась фамилия первого режиссера театра.

 

                      

 

ПРИЛОЖЕНИЕ №6

Афиша спектакля «Женитьба Белугина» 

 

 

 

Приложение №  7

Искреннее пожелание режиссера коллективу театра.

 

 

 

                                                                                                                                                                                                             ПРИЛОЖЕНИЕ №8

Режиссер Михаил Георгиевич Яковлев

 

(В момент репетиции, на фото справа)

 

ПРИЛОЖЕНИЕ №9

Памятные слова режиссера Кузовкина К. И. актерам Рябовым.

 

                                                                                                     ПРИЛОЖЕНИЕ № 10

Зинаида Чистякова – режиссер театра (на фото справа).

 

 

 

 

                                                                                       ПРИЛОЖЕНИЕ №11

Лев Данилович Пузаков – чуткий наставник-режиссер

 

и талантливый актер.

                                                                                             ПРИЛОЖЕНИЕ №12

Режиссер Светлана Кузьминична Зотова с коллективом театра. (Второй ряд – четвертая справа)

Сцена из спектакля «Сирена и Виктория»

                                                                                          ПРИЛОЖЕНИЕ № 13

Режиссер театра – Кузнецова Татьяна Николаевна.

(третья справа)