Вторая любовь Василия Поленова

 

По истечению пяти лет после смерти Оболенской вторая нежданная любовь настигла Поленова в дороге, когда в его купе вошла незнакомка. Как позже оказалось, к удивлению художника, ее звали Марией - Марией Климентовой. И к тому же она обучалась оперному пению Московской консерватории, как и его Маруся. Увидев знак судьбы в таком удивительном совпадении, Василий Дмитриевич сразу же влюбился страстно и горячо.

Мария Клементова – оперная дива

Девушке было двадцать лет, а ему тридцать три... Но не суждено было и этой любви сбыться. Климентова, не отвечая особой взаимностью, то приближала художника к себе, то отталкивала.
И уже став оперной певицей, такую же интрижку, основанную на пустом женском тщеславии, она заведет с писателем Антоном Чеховым.

 

А однажды Поленов, вернувшись из очередной зарубежной поездки, с горечью узнал, что Мария Климентова вышла замуж за успешного адвоката Муромцева. Со временем оперная дива от неудовлетворенности начала выпивать, приобщилась к карточной игре. С 1920-х жила за рубежом во Франции. Умерла в Париже.

Любовь на всю оставшуюся жизнь

В довершение к его несчастной любви у Поленова умирает его сестра-близнец Вера, которую он очень любил. Муки и страдания заставляют художника искать отдушину в гостеприимном доме Мамонтовых в Абрамцеве, где всегда находил утешение поддержку и вдохновение.

 

Портрет Натальи Васильевны Якунчиковой, жены Поленова. (1879). Автор: Василий Поленов.

 

И не сразу Василий Дмитриевич понял, а потом еще долго не мог поверить в то, что по нему вздыхает родственница Мамонтовых, Наталья Якунчикова - дочь московского купца и промышленника. Тихая скромная девушка была на четырнадцать лет моложе Поленова, и уже несколько лет любила его преданно, молча и горячо.

 

Портрет жены Натальи. Автор: Василий Поленов.

 

К тому же Наталья так же имела талант к живописи: иногда писала пейзажи. А вот ее младшая сестра Мария Васильевна, после замужества Якунчикова-Вебер, стала известной художницей.

 

 

Наталья Якунчикова за мольбертом. Этюд. Автор: Василий Поленов.

 

 

Жуковка. Этюд. (1888). Автор: Н.В. Якунчикова.

 

И вот однажды во время совместной работы над эскизами вышивок для церковных хоругви у Поленова наконец-то открылись глаза, и он обо всем догадался. У 40-летнего художника к этой девушке не было той жгучей страсти, которую он испытывал к Оболенской или Клементовой, но с ней ему так было тепло, уютно и хорошо.

И когда в Абрамцеве завершилось строительство храма, который спроектировали Поленов и Виктор Васнецов, первыми в нем обвенчались Наталья Якунчикова и Василий Поленов.

Наталья Васильевна будет одной из самых преданных жен русских художников: он сам и его творчество составит весь смысл её жизни.

 

В.Д.Поленов с младшими дочерьми Ольгой и Натальей.

 

 

В.Д.Поленов с дочерьми.

 

И вот уже спустя несколько лет семья Поленовых переедет в усадьбу Борок на берегу Оки. В их семье родится шестеро детей - два сына и четыре дочери.(Самый старший сын умрет младенцем). Там за свои средства они возведут церковь, школы, будут лично оплачивать работу учителей, создадут народный театр, в котором первым режиссером станет Наталья Васильевна Поленова. А еще ими будет основана "диорама" из полотен самого художника, которая для местного крестьянства станет как «кругосветное путешествие» по миру.

И всего лишь на четыре года Наталья Васильевна переживет своего мужа - гениального художника- пейзажиста Василия Поленова.

 

 

Портрет Веры Дмитриевны Хрущевой, сестры художника (1874). Автор:Василий Поленов.

 

 

Елена Дмитриевна Поленова - сестра Василия Поленова.

 

Кроме сестры Веры, с которой они родились в один день, у Поленова было еще две сестры и брат. Самая младшая "Лиля" (Елена Поленова), пойдет по стопам знаменитого брата, и станет первой в России профессиональной женщиной-художницей. Она проиллюстрировала множество русских сказок, чем и стала знаменита.

 

До недавнего времени имя Елены Поленовой оставалось в тени славы ее брата – известного русского художника XIX в. Василия Дмитриевича Поленова, хотя ее творчество было не менее самобытным. Она стояла у истоков русского неоромантического стиля, следуя традициям живописи В. Васнецова. Елена Поленова – автор волшебных иллюстраций к русским сказкам, воплощавших «пленительное безумие детской фантазии». В 2012 г. в Третьяковской галерее прошла ее персональная выставка – первая после 1902 г. После этого о ней снова вспомнили и заговорили, а ее творчество стало известно широкой аудитории.

 

 

Елена Поленова. Иллюстрации к сказкам *Война грибов* и *Белая уточка*

А. Бенуа писал о ней с восхищением: «Поленова заслужила себе вечную благодарность русского общества тем, что она, первая из русских художников, обратила внимание на самую художественную область в жизни – на детский мир, на его странную, глубоко поэтическую фантастику. Она, нежный, чуткий и истинно добрый человек, проникла в этот замкнутый, столь у нас заброшенный детский мир, угадала его своеобразную эстетику, вся заразилась пленительным "безумием" детской фантазии».

 

Е.Д. Поленова. Иллюстрации к сказке *Белая уточка*

 

Е. Д. Поленова. Иллюстрации к сказке *Война грибов*

Сказки для Поленовой стали своеобразным бегством от реальности: в 27 лет она пережила личную трагедию, сломившую ее и едва не ставшую причиной помешательства. Девушка собралась замуж за врача, с которым познакомилась, работая в госпитале во время русско-турецкой войны. Но ее родители были категорически против и расстроили брак. После этого Елена решила оставшуюся жизнь посвятить общественной деятельности и искусству.

 

Елена Дмитриевна Поленова

Найти спасение в искусстве девушке помог ее брат – художник Василий Поленов. В усадьбе известного мецената Саввы Мамонтова в Абрамцево на тот момент собирались лучшие представители творческой интеллигенции. Вместе с женой Мамонтова Елена ездила по деревням, собирая народные костюмы, бытовую утварь, полотенца и скатерти для будущего музея. В столярной мастерской по ее эскизам создавали уникальную мебель.

 

Столярная мастерская в Абрамцево, в которой создавали мебель по эскизам Е. Д. Поленовой.

 

 

В 1843 году небольшая усадьба, расположенная в пятидесяти семи километрах севернее Москвы, стала собственностью известного писателя Сергея Тимофеевича Аксакова. Гостями Аксакова бывали Н. В. Гоголь, И. С. Тургенев, М. С. Щепкин. В 1870 году Абрамцево приобрел крупный промышленник, любитель и знаток искусства Савва Иванович Мамонтов. Он постоянно приглашал туда своих друзей - художников, актеров, музыкантов

 

 

 

. Здесь образовалось своеобразное творческое содружество, известное в истории русской культуры как абрамцевский художественный кружок. В Абрамове подолгу жили и работали В. М. Васнецов, И. Е. Репин, М. М. Антокольский, В. И. Суриков, К. А. Коровин, В. А. Серов, М. А. Врубель, В. Д. и Е. Д. Поленовы. Будучи беззаветно преданными искусству, передовые деятели русской культуры осознали, что пришло время, когда необходимо совместно по-новому осмыслить свои задачи, отразить в искусстве духовные стремления эпохи, внести красоту в жизнь и быт современного человека. Абрамцево оказалось тем благодатным уголком, где возник и окреп новый творческий союз. Художники работали много, увлеченно, учились друг у друга, радовались успехам.

 

 

Василий Дмитриевич Поленов (1844-1927), окончив петербургскую Академию художеств с золотой медалью, получил право на шестилетнюю заграничную командировку. За границей, в Риме, и произошло первое знакомство Поленова с Саввой Ивановичем Мамонтовым и его молодой супругой Елизаветой Григорьевной. Вскоре здесь образовалась дружная компания, в которую входили, кроме Поленова и Мамонтовых, скульптор М. М. Антокольский, искусствовед А. В. Прахов, композитор М. М. Иванов и другие. В течение нескольких месяцев 1872-1873 годов они почти не расставались друг с другом: вместе посещали музеи, выставки, изучали архитектуру Рима, совершали увлекательные путешествия по окрестностям города. А вечерами на римской квартире Мамонтовых эта шумная, веселая, молодая компания затевала спектакли или вела бесконечные дискуссии о красоте и правде в искусстве. Уже тогда Мамонтов почувствовал душевную близость с Поленовым. Их роднили общая увлеченность античностью, культ красоты. Мамонтов чутко уловил страстное стремление членов "семьи" - так любили друзья называть свое сообщество - искать новые пути в искусстве и потребность творческого общения, объединения. Уезжая в Москву, он взял со всех слово навестить его в Абрамцеве. Не случайно Мамонтов приглашал всех посетить в первую очередь его загородную усадьбу, а не московскую квартиру: он почувствовал общую тоску по родной русской природе. Больше всех скучал о родине В. Д. Поленов. "В разных местах побывал, много разных чудес перевидал... и все-таки скажу, что наша плоская возвышенность роднее и симпатичнее мне, чем все эти чудеса..." - так писал Поленов в письме к Репину. Мамонтов, словно чуя душевную боль нового друга, шлет одно за другим письма в Рим. "Я жду Вас в России...

 

Идея искусства для всех