Глава I. Знакомство с декупажем. — КиберПедия 

История развития пистолетов-пулеметов: Предпосылкой для возникновения пистолетов-пулеметов послужила давняя тенденция тяготения винтовок...

Особенности сооружения опор в сложных условиях: Сооружение ВЛ в районах с суровыми климатическими и тяжелыми геологическими условиями...

Глава I. Знакомство с декупажем.

2017-06-02 452
Глава I. Знакомство с декупажем. 0.00 из 5.00 0 оценок
Заказать работу

Введение

 

На 8 марта мне подарили творческий набор для декупажа и кракелюра. Я давно хотела воспользоваться этим набором, чтобы сделать красивую и полезную вещь. На курсах «Секреты дизайна», где ученики имеют возможность развить свой творческий потенциал, нам на выбор предложили сделать домик для чайных пакетиков, ключницу, корзину из бумаги. Я без колебаний выбрала ключницу. Многим семьям знакома ситуация с постоянной потерей ключей. И находятся они после длительных поисков в абсолютно неожиданных местах.

У нас дома ключи принято класть на обувницу в прихожей. Специального места для ключей нет. Это не всегда удобно.

Чтобы в самые неподходящие моменты не приходилось искать ключи, которые постоянно оказываются не на своем месте, выручит ключница.

Моё желание сделать полезную вещь в технике декупажа и кракелюра нашло своё применение.

 

Проблема:

Нет постоянного места для ключей. Не всегда удобно класть ключи на обувницу. А иногда они и теряются.

 

Цель:

Изготовить ключницу в технике декупаж и кракелюр.

 

Задачи:

1) Подобрать варианты ключниц, исследовать и выбрать лучший вариант.

2) Выбрать материалы и подготовить инструменты.

3) Познакомиться с историей, техникой создания декупажа.

4) Изучить и овладеть техникой декупаж и кракелюр.

5) Оценить работу.

 

Риски:

1) У меня может не получится техника кракелюр.

2) Нехватка необходимых материалов и инструментов для изготовления ключницы.

3) Недостаток необходимых умений для выполнения работы

 

Требования к изделию:

Ключница должна быть: практичной, качественной, красивой, подходить к интерьеру прихожей.

 

Глава I. Знакомство с декупажем.

Что такое декупаж?

Декупаж как термин происходит от французского слова decouper (вырезать). Эта техника включает в себя умение очень аккуратно вырезать или оборвать рисунок и нанести на поверхность так, чтобы в итоге это выглядело как роспись. Главная задача мастера декупажа – убрать и сделать незаметными границы между декорируемой поверхностью и наклеенным рисунком, а также гармонично подобрать нужные рисунки, которые, как из деталей мозаики, в итоге и создадут вид конечного произведения.

 

История декупажа.

Впервые эта техника была использована в Древнем Египте, когда папирусы с текстами и рисунками наклеивались на стены и сверху затирались прозрачной смолой.

 

 

Роспись гробниц эпохи Нового царства

 

Далее в истории возникновения декупажа есть упоминания о том, что кочевники в Восточной Сибири украшали так могилы своих предков. Потом они передали это искусство в Китай, где в 12 веке создали яркую цветную бумагу – cutout, которой украшали окна, ширмы и бумажные фонари.

После открытия морских и сухопутных торговых путей в Китай, декупаж появился и в Европе. И тут уже можно найти первые письменные упоминания о декупаже как виде искусства. Вырезанными картинками начали украшать мебель в Германии с 15 века.

В 17 веке в Венеции возникла мода на восточные товары. Но оригинальные изделия были очень дорогие. Находчивые мебельные мастера имитировали дорогостоящую восточную мебель. Они переносили сюжеты картин знаменитых художников при помощи цветных красок на бумагу, после чего наклеивали эти картинки на поверхность мебели и покрывали несколькими слоями лака. Получалась красивая мебель, похожая на вещи, выполненные мастерами Японии и Китая. Изделия, выполненные таким образом, стали называться lacca contrafatta (lacca — лак, contrafatta — подделка).

 

 

Очень популярной в то время была художественная роспись стен, потолков, мебели, но работа художников очень дорого стоила, поэтому скоро родилась идея брать картины малоизвестных художников, вырезать необходимые фрагменты, которые наклеивались на стены и прочие поверхности и покрывались лаком. Поэтому в то время декупаж назывался искусством бедняков (так как во главу угла ставилась именно экономия).

 

Основоположницей современного понятия «декупаж» как хобби является Англия. Невозможно говорить об истории декупажа без упоминания имени художницы Мэри Деланей (1700 — 1788 гг.). Мэри создавала детальные изображения растений с помощью вырезанных кусочков бумаги. Восхитительные работы Мэри Деланей, которые она называла “бумажной мозаикой”, можно и в наше время увидеть в Британском музее.

 

В середине 19 века в Англии началось повальное увлечение этим искусством, и тогда были выпущены сборники картинок на больших листах (современные декупажные карты). Во времена Первой мировой войны декупаж оказался за океаном, в Америке, где он получил развитие и приобрел огромную популярность. Именно там этот вид искусства стал обязательной составляющей всех дизайнерских решений в домах даже самых богатых людей.

После Второй мировой войны интерес к декупажу практически исчез, и только относительно недавно снова приобрёл массовую популярность.

 

Основные виды декупажа

Существует пять основных видов – это обратный, прямой, объемный, художественный и декопатч.

Прямой декупаж (классический) – здесь изображение приклеивается непосредственно на поверхность (стекло, дерево, кожа, пластик, металл, ткань, керамика…)

 

Обратный декупаж – здесь рисунок приклеивается к стеклянной поверхности с обратной стороны, изображением вовнутрь. Эта техника хороша для тарелок, т.к. внешняя сторона остается чистой и пригодной для использования.

 

Объемный декупаж – суть заключается в использование объемных материалов для декорирования любой поверхности – драпировки из ткани, использования современных текстурных паст, бусин, камней, ракушек, скорлупы яиц, в общем, всего того, что только позволяет Ваша фантазия. Чаще всего такой декупаж встречается в картинах, а также в декоре часов.

 

 

Художественный декупаж — принцип заключается в стирании границ между наклеенным изображением и фоном за счет использования различных художественных техник, что в итоге приводит к созданию целостного изображения, похожего на единую ручную роспись.

Декопатч – этот вид декупажа основан на технике печворк, когда маленькими кусочками бумаги оклеивается вся поверхность. Для декопатча используют специальную бумагу, имитирующую различные поверхности (ткань, мех, структуру дерева), но можно, конечно, использовать и обычную (салфетки, декупажные карты). Лучше всего декопатч смотрится на крупных предметах мебели.

 

 

Стили декупажа

 

Декупаж можно разделить на прованс, этнический, викторианский, шебби-шик, симпл-сити и printroom. Но это лишь малая часть, ведь каждый день рождаются новые направления в данном виде искусства.

 

Прованс возник во Франции в одноименной провинции и олицетворяет всю романтику, нежность и простоту деревни. На светлые поверхности наносятся изображения цветов, лавандовых полей, сцены из сельской жизни. Активно применяется состаривание поверхности.

Этнический стиль характерен яркими деталями, относящимися к конкретной культуре, стране: это могут быть различные ткани, кожа животных, использование традиционных орнаментов. Он появился с развитием туризма для украшения различных поделок с этническими мотивами.

Викторианский стиль возник в Англии во времена правления королевы Виктории. У него следующие особенности: применение богатых и насыщенных оттенков золотого, красного и зелёного; активное использование клетчатых и полосатых орнаментов. Преимущество отдаётся сюжетам с розами, животными, дубовыми листьями, натюрмортам, а также сценам с охотой.

Шебби-шик — В переводе с английского шеби означает «потрёпанный, потёртый или поношенный». Это направление возникло в последней четверти прошлого века. Для него характерны: нежные тона и слегка размытые рисунки, использование орнаментов в крупный и мелкий цветочек, сюжеты с розами, ангелами, дворцами и птицами. Вещи в стиле шеби-шик помогают создать уютную обстановку.

Симпл-сити — простой городской стиль. Применяются в декорировании обрезки старых газет, журналов, рваные края рисунков. Достаточно популярный стиль. Это декор из подручных материалов, которые всегда можно найти в доме.

Printroom — для этого стиля используются фотокопии рисунков 19-ого столетия в черно-белых тонах на бледном пастельном фоне. Работы в этой технике смотрятся очень эффектно.

 

Глава II. Моё изделие.

2.1. Разработка идеи:

 

Вариант №1:

 

 

Этот вариант мне не подходит, так как не вписывается в интерьер.

 

 

Вариант №2:

 

 

Интересный вариант, но использование не очень удобное (закрывать/открывать дверцу). Не вписывается в интерьер.

 

Вариант №3:

 

 

Оригинальный, но вариант сложный в подборе материалов и изготовлении.

 

Вариант №4:

 

 

Эти варианты понравились, тем более, что заготовка-зеркало, уже есть (которое никак не найдёт своё применение в доме). Морской стиль прекрасно вписывается в интерьер прихожей.

 

Ключницу делаем взяв за основу зеркало, декорируя прямым и объёмным декупажем с эффектом кракелюра и оттеняем пастелью, применяя морские мотивы, салфеточную технику.

 

 

Введение

 

На 8 марта мне подарили творческий набор для декупажа и кракелюра. Я давно хотела воспользоваться этим набором, чтобы сделать красивую и полезную вещь. На курсах «Секреты дизайна», где ученики имеют возможность развить свой творческий потенциал, нам на выбор предложили сделать домик для чайных пакетиков, ключницу, корзину из бумаги. Я без колебаний выбрала ключницу. Многим семьям знакома ситуация с постоянной потерей ключей. И находятся они после длительных поисков в абсолютно неожиданных местах.

У нас дома ключи принято класть на обувницу в прихожей. Специального места для ключей нет. Это не всегда удобно.

Чтобы в самые неподходящие моменты не приходилось искать ключи, которые постоянно оказываются не на своем месте, выручит ключница.

Моё желание сделать полезную вещь в технике декупажа и кракелюра нашло своё применение.

 

Проблема:

Нет постоянного места для ключей. Не всегда удобно класть ключи на обувницу. А иногда они и теряются.

 

Цель:

Изготовить ключницу в технике декупаж и кракелюр.

 

Задачи:

1) Подобрать варианты ключниц, исследовать и выбрать лучший вариант.

2) Выбрать материалы и подготовить инструменты.

3) Познакомиться с историей, техникой создания декупажа.

4) Изучить и овладеть техникой декупаж и кракелюр.

5) Оценить работу.

 

Риски:

1) У меня может не получится техника кракелюр.

2) Нехватка необходимых материалов и инструментов для изготовления ключницы.

3) Недостаток необходимых умений для выполнения работы

 

Требования к изделию:

Ключница должна быть: практичной, качественной, красивой, подходить к интерьеру прихожей.

 

Глава I. Знакомство с декупажем.

Что такое декупаж?

Декупаж как термин происходит от французского слова decouper (вырезать). Эта техника включает в себя умение очень аккуратно вырезать или оборвать рисунок и нанести на поверхность так, чтобы в итоге это выглядело как роспись. Главная задача мастера декупажа – убрать и сделать незаметными границы между декорируемой поверхностью и наклеенным рисунком, а также гармонично подобрать нужные рисунки, которые, как из деталей мозаики, в итоге и создадут вид конечного произведения.

 

История декупажа.

Впервые эта техника была использована в Древнем Египте, когда папирусы с текстами и рисунками наклеивались на стены и сверху затирались прозрачной смолой.

 

 

Роспись гробниц эпохи Нового царства

 

Далее в истории возникновения декупажа есть упоминания о том, что кочевники в Восточной Сибири украшали так могилы своих предков. Потом они передали это искусство в Китай, где в 12 веке создали яркую цветную бумагу – cutout, которой украшали окна, ширмы и бумажные фонари.

После открытия морских и сухопутных торговых путей в Китай, декупаж появился и в Европе. И тут уже можно найти первые письменные упоминания о декупаже как виде искусства. Вырезанными картинками начали украшать мебель в Германии с 15 века.

В 17 веке в Венеции возникла мода на восточные товары. Но оригинальные изделия были очень дорогие. Находчивые мебельные мастера имитировали дорогостоящую восточную мебель. Они переносили сюжеты картин знаменитых художников при помощи цветных красок на бумагу, после чего наклеивали эти картинки на поверхность мебели и покрывали несколькими слоями лака. Получалась красивая мебель, похожая на вещи, выполненные мастерами Японии и Китая. Изделия, выполненные таким образом, стали называться lacca contrafatta (lacca — лак, contrafatta — подделка).

 

 

Очень популярной в то время была художественная роспись стен, потолков, мебели, но работа художников очень дорого стоила, поэтому скоро родилась идея брать картины малоизвестных художников, вырезать необходимые фрагменты, которые наклеивались на стены и прочие поверхности и покрывались лаком. Поэтому в то время декупаж назывался искусством бедняков (так как во главу угла ставилась именно экономия).

 

Основоположницей современного понятия «декупаж» как хобби является Англия. Невозможно говорить об истории декупажа без упоминания имени художницы Мэри Деланей (1700 — 1788 гг.). Мэри создавала детальные изображения растений с помощью вырезанных кусочков бумаги. Восхитительные работы Мэри Деланей, которые она называла “бумажной мозаикой”, можно и в наше время увидеть в Британском музее.

 

В середине 19 века в Англии началось повальное увлечение этим искусством, и тогда были выпущены сборники картинок на больших листах (современные декупажные карты). Во времена Первой мировой войны декупаж оказался за океаном, в Америке, где он получил развитие и приобрел огромную популярность. Именно там этот вид искусства стал обязательной составляющей всех дизайнерских решений в домах даже самых богатых людей.

После Второй мировой войны интерес к декупажу практически исчез, и только относительно недавно снова приобрёл массовую популярность.

 

Основные виды декупажа

Существует пять основных видов – это обратный, прямой, объемный, художественный и декопатч.

Прямой декупаж (классический) – здесь изображение приклеивается непосредственно на поверхность (стекло, дерево, кожа, пластик, металл, ткань, керамика…)

 

Обратный декупаж – здесь рисунок приклеивается к стеклянной поверхности с обратной стороны, изображением вовнутрь. Эта техника хороша для тарелок, т.к. внешняя сторона остается чистой и пригодной для использования.

 

Объемный декупаж – суть заключается в использование объемных материалов для декорирования любой поверхности – драпировки из ткани, использования современных текстурных паст, бусин, камней, ракушек, скорлупы яиц, в общем, всего того, что только позволяет Ваша фантазия. Чаще всего такой декупаж встречается в картинах, а также в декоре часов.

 

 

Художественный декупаж — принцип заключается в стирании границ между наклеенным изображением и фоном за счет использования различных художественных техник, что в итоге приводит к созданию целостного изображения, похожего на единую ручную роспись.

Декопатч – этот вид декупажа основан на технике печворк, когда маленькими кусочками бумаги оклеивается вся поверхность. Для декопатча используют специальную бумагу, имитирующую различные поверхности (ткань, мех, структуру дерева), но можно, конечно, использовать и обычную (салфетки, декупажные карты). Лучше всего декопатч смотрится на крупных предметах мебели.

 

 

Стили декупажа

 

Декупаж можно разделить на прованс, этнический, викторианский, шебби-шик, симпл-сити и printroom. Но это лишь малая часть, ведь каждый день рождаются новые направления в данном виде искусства.

 

Прованс возник во Франции в одноименной провинции и олицетворяет всю романтику, нежность и простоту деревни. На светлые поверхности наносятся изображения цветов, лавандовых полей, сцены из сельской жизни. Активно применяется состаривание поверхности.

Этнический стиль характерен яркими деталями, относящимися к конкретной культуре, стране: это могут быть различные ткани, кожа животных, использование традиционных орнаментов. Он появился с развитием туризма для украшения различных поделок с этническими мотивами.

Викторианский стиль возник в Англии во времена правления королевы Виктории. У него следующие особенности: применение богатых и насыщенных оттенков золотого, красного и зелёного; активное использование клетчатых и полосатых орнаментов. Преимущество отдаётся сюжетам с розами, животными, дубовыми листьями, натюрмортам, а также сценам с охотой.

Шебби-шик — В переводе с английского шеби означает «потрёпанный, потёртый или поношенный». Это направление возникло в последней четверти прошлого века. Для него характерны: нежные тона и слегка размытые рисунки, использование орнаментов в крупный и мелкий цветочек, сюжеты с розами, ангелами, дворцами и птицами. Вещи в стиле шеби-шик помогают создать уютную обстановку.

Симпл-сити — простой городской стиль. Применяются в декорировании обрезки старых газет, журналов, рваные края рисунков. Достаточно популярный стиль. Это декор из подручных материалов, которые всегда можно найти в доме.

Printroom — для этого стиля используются фотокопии рисунков 19-ого столетия в черно-белых тонах на бледном пастельном фоне. Работы в этой технике смотрятся очень эффектно.

 


Поделиться с друзьями:

Опора деревянной одностоечной и способы укрепление угловых опор: Опоры ВЛ - конструкции, предназначен­ные для поддерживания проводов на необходимой высоте над землей, водой...

Историки об Елизавете Петровне: Елизавета попала между двумя встречными культурными течениями, воспитывалась среди новых европейских веяний и преданий...

Адаптации растений и животных к жизни в горах: Большое значение для жизни организмов в горах имеют степень расчленения, крутизна и экспозиционные различия склонов...

Таксономические единицы (категории) растений: Каждая система классификации состоит из определённых соподчиненных друг другу...



© cyberpedia.su 2017-2024 - Не является автором материалов. Исключительное право сохранено за автором текста.
Если вы не хотите, чтобы данный материал был у нас на сайте, перейдите по ссылке: Нарушение авторских прав. Мы поможем в написании вашей работы!

0.077 с.